דבר פופולרי בקרב מעריצי הקומיקס הוא להתלבט מי שיחק תפקיד מסוים בצורה הטובה ביותר. מבחינת באטמן, ישנם מאבקים בין האוהדים בין אם זה היה מייקל קיטון לכריסטיאן בייל (כאשר לבן אפלק יש את מגיניו). עבור סופרמן יש אוהדים של כריסטופר ריב מול אוהדי טום וולינג מול אוהדי הנרי קאוויל. מעריצי וונדר וומן יכולים להתווכח על גל גדות מול לינדה קרטר. בטח, יכול להיות שיש רק וולברין אחד על המסך, אבל כל כך הרבה תפקידים אחרים היו שחקנים מרובים לשים את זה. זה כולל את ספיידרמן.
ראשית, טובי מגווייר שיחק את התפקיד בסרט המסך הגדול של 2002 ושני ההמשכים שבאו בעקבותיו. אנדרו גארפילד היה הבא של 2012 ספיידרמן המופלא שהיה רק מעקב אחד. עכשיו, טום הולנד לקח על עצמו את התפקיד בסרטים. לכל שחקן יש את האוהדים שלו וכל אחד מהם הביא משהו אחר לחלק. רבים אוהבים את הולנד בגלל האווירה הצעירה שלו כמו פיטר ואיך שהוא מתחבר ל- MCU. מגייר אהוב גם על האופן שבו הביא תחילה את החלק לחיים על המסך. למרבה הצער, גארפילד נשכח בעיקר בגלל כמה גרוע סרטיו. האוהדים, לעומת זאת, אוהבים כל ספיידרמן מסיבותיהם שלהם, אך נראה כי הקונצנזוס הוא שטום הולנד מאפיל על כולם.
מגייר: הוא היה הראשון
הסיבה שמגווייר זוכה לתשומת לב ברורה. לקח לספיידרמן שנים להגיע למסך הגדול וכך השחקן הראשון עמד להשפיע, לא משנה מה. זה אותו דבר עבור מייקל קיטון כמו באטמן או כריסטופר ריב כסופרמן. האדם הראשון זוכה להטביע את חותמו.
מגווייר זכה באוהדים בהיותו פיטר פארקר הגדול הראשון ובכך אוהדים רבים יתעקשו שהוא היה הטוב ביותר. הוא הציב את הסטנדרט לסרטי גיבורי-על שיבואו, ושיחק מישהו שמנסה להסתגל לכוחותיו החדשים. הוא היה אמין בקרבות ואף התאים היטב לתלבושת.
מגייר: גרם לך להרגיש פיטר
פיטר פארקר היה תמיד הגיבור האהוב ביותר על סטן לי, ומעריצים רבים הסכימו שזה בגלל היחס שלו. כן, הוא היה גיבור-על אבל הוא נאבק בלימודים, בכספים, בחיים אישיים מבולגנים ובעוד נושאים רבים אחרים. מגווייר קלט את זה די טוב; הוא הצליח לתאר את פיטר מרגיש את משקל האחריות עליו, כמו גם להוציא כמה סצנות קלילות יותר.
הרגע בסרט הראשון כשהוא מבין שהוא אחראי בחלקו למותו של דודו בן היה באמת מרגש וגרם למעריצים לרחם עליו. האוהדים תמיד שורשים שהוא ייצא לפסגה.
מגייר: ראו את הטוב ברע
אחד החלקים הטובים ביותר של ספיידרמן 2 הוא שדוקטור תמנון אינו נבל טהור. הסרט מראה כיצד פיטר מסתכל על אוטו כשהוא מדען גאון המעוות בתאונה טרגית. אפילו במהלך הקרבות שלהם, הוא מנסה לגאול את אוטו. זה מוביל לחלק הגדול בסוף שבו פיטר חושף את זהותו ומשכנע את דוק אוק להציל את היום.
זו המהות של ספיידרמן: הבחור תמיד מוכן לראות את הכי טוב שבאנשים, אפילו את הרעים. הוא גם ניסה לעזור לחברו הארי אוסבורן לראות שהדרך לחושך הורסת את חייו. נכון, פיטר שנדבק על ידי ארס בסרט השלישי היה מחוספס, אבל זה גם הראה לו איך להתמודד עם החושך הפנימי שלו ולעבור בסוף.
MAGUIRE: תמונות איקוניות
הכימיה בין מגווייר לקירסטן דאנסט בתפקיד מרי ג'יין הייתה נהדרת. השניים הסתדרו נהדר בטרילוגיה כשפיטר מתחשק ל- MJ ובסופו של דבר זכה בה. זה כלל סצנה שהפכה מאז לרגע אייקוני לכל סרטי גיבורי העל. לאחר שהציל את MJ מבאגרים בסופת גשם, פיטר תלוי הפוך בתחפושת שלו.
כדי לתגמל אותו, MJ מושך את החלק התחתון של המסכה שלו ונותן לו נשיקה מהבילה בגשם. זו הייתה זריקה מדהימה שהייתה יכולה להיות גבינה אך במקום זאת יצאה חמה ואפילו רומנטית. זו סצנה שיכולה לעבוד רק לסרט ספיידרמן, ספציפית לסרט ספיידרמן של מגווייר!
מגייר: היו עם סצינות הפעולה הטובות ביותר
הכיוון של סם ריימי היה עוד סיבה מרכזית הראשונה ספיידרמן סרטים עבדו. ריימי השתמש בצורה מבריקה ב- CGI כדי לגרום לספיידרמן לנוע כמו שום גיבור אחר. הוא קפץ סביב, הסתובב, וכל הסצנות המקוונות ברשת היו פנטסטיות. זה הוביל לחתיכות נהדרות, כמו המאבק שלו עם הגובלין הירוק והצלת MJ מבניין נופל.
בסרט השני יש את אחת הסצינות הטובות ביותר של קרב גיבורי העל אי פעם כשספיידי ודוק אוק הולכים אליו על גבי רכבת ממהרת. אפילו לסרט השלישי, למרות שאין לו את הדירוגים הטובים ביותר, עדיין היו קטעי קרב מדהימים. ריימי באמת עזר להחיות את קרבות הקומיקס.
גארפילד: ישן מדי
שחקן בשנות העשרים לחייו משחק בתיכון אינו דבר חדש בהוליווד. עם זאת, כאשר הוא קיבל את התפקיד של פיטר פארקר, גארפילד היה מכה 30 ונראה כמו זה. לנסות לקבל אותו כנער היה יותר מדי לבקש וזה הפיל את כל הסרט.
קונה מבשל גל גדול
המפיקים ניסו להזדקן אותו במהירות על ידי שליחתו למכללה, אך זה עדיין לא השיג את האווירה הצעירה שאליה הם הולכים. הסרטים בכללותם היו חלקם בבעיות, אבל זה אולי היה אחד הגדולים יותר.
GARFIELD: רציני מדי
ברור כי ה ASM סרטים הולכים לאותה אווירה כמו של כריסטופר נולאן באטמן טרִילוֹגִיָה. הנושא הוא שאווירה כהה ומחוספסת לא מתאימה לספיידרמן כדמות. הדמות עוסקת בתקווה והרפתקאותיו קלות בהרבה. הוא צריך ליהנות מחיי הגיבור שלו, ולא להתמודד עם כל כך הרבה חרדה.
הסצינות בהן הוא עמד נגד הלטאה היו טובות, אך נראה שהסרטים גברו בשילוב הכעס האפל. חזרה הביתה הראה איך ספיידי קל יותר יכול לעבוד נפלא לצופים ויכול להתאים לדמות הרבה יותר טוב. מנסה לתפוס את אביר אפל הילה לספיידרמן פשוט גרמה לבלגנים רבים מדי עבור צופי הקולנוע.
גארפילד: הסטודיו העביר את הדברים
היה ברור כיצד סוני רוצה להפוך את ספיידרמן לגרסתו של טוני סטארק, ומנסה להפוך אותו לפנים של היקום הקולנועי שלה. ASM 2 נבנה כדי לסייע לסיבוב אוף המתמקד בששת הסיניסטרים. סרטים אחרים תוכננו עבור חתול שחור, סילבר סייבל, ארס והאולפנים אפילו רצו סרט סולו של דודה מאי. הנושא היה שהסטודיו מעוניין בזיכיון הזה יותר מאשר לעשות ASM 2 עֲבוֹדָה.
תוצאות ההחלטה הגיעו עם סרט גרוע שבזבז זמן בניסיון לבנות יקום גדול יותר מאשר לגרום לסיפור הראשי לעבוד. כישלון האסטרטגיה הוצג מתי ASM 2 כל כך הרבה פחות ביצועים טובים עד שסוני נתנה למארוול להחזיר את הדמות. עַכשָׁיו, אֶרֶס הוא היחיד מבין הפיצויים שקיימים.
בירה ענבר של דוס אקוויס
גארפילד: רקע סיפור מנופח
סיפורו האחורי של ספיידרמן נועד להיות פשוט למדי. הוא התייתם בילדותו ומאוחר יותר נודע לו שהוריו היו סוכנים חשאיים. נכון, הקומיקס זרק לתוכו כמה פיתולים (שרבים מהם מעריצים מעדיפים להתעלם), אבל זה רק מראה כיצד חייו של פיטר לא היו פרועים מדי לפני שננשך על ידי העכביש ההוא. ה ASM סרטים הרגישו צורך בסיפור רקע מורכב מגוחך של אביו המדען של פיטר שהוצא בגלל המחקר שלו.
לפיכך, פיטר בזבז הרבה מהסרטים שהתעמקו בעבר והיה לו קשר עכור לנורמן אוסבורן שהוביל לכמה פיתולי עלילה גרועים. ה- MCU היה חכם פשוט לדלג על המקור לחלוטין מכיוון שהתוספת הנפוצה הזו למיתוסים פגעה בסרטי גארפילד, ולא העבירה אותו כמו שהטרילוגיה המקורית עשתה.
גארפילד: לא מרתק
אנדרו גארפילד הוא שחקן טוב מאוד. יש לו טוני והיה מועמד לאוסקר, אז הכישרון שלו מוכח. עם זאת, הוא פשוט לא היה בחירה טובה עבור ספיידרמן. גארפילד חסר את המרכיב המיוחד הדרוש כדי לרתק את האוהדים באמת ולגרום לחלק לעבוד.
הוא היה בסדר עם כמה דברים דרמטיים והיה כימיה טובה עם אמה סטון, אבל איכשהו, גארפילד פשוט לא הצליח לזכות במעריצים בתחפושת והסרט באמת סבל. זה שמישהו הוא שחקן טוב לא תמיד אומר שהוא מתאים באופן טבעי לתפקיד גיבור-על. גארפילד מוכיח את זה בעצב.
הולנד: בגרות צעירה יותר, פנים
בעוד פיטר פארקר התיישן בקומיקס עד גיל 30, המעריצים עדיין נהנים מהגרסה הקלאסית של הילד המתבגר הביישן. הולנד לוכדת את זה טוב יותר מכולם לפניו. זה בהחלט עוזר שהשחקן בן 22 אבל נראה צעיר בהרבה. בניגוד למגווייר וגארפילד, אתה באמת יכול להאמין שמדובר בבית ספר תיכון וזה מוסיף השפעה רבה יותר על ביצועיו.
לראות את הילד הזה מסתובב עם גיבורי על ומקבל ריגושים גדולים הוא תיקו עצום עבור האוהדים והופך את פיטר שלו לקשרי עוד יותר. זה גם עוזר לזה כל כך הרבה חזרה הביתה פיטר מתמודד עם סוגיות רגילות בתיכון. הולנד בהחלט לוכדת את האווירה שאוהדים חיכו לה.
הולנד: הומור
ספיידרמן נועד להיות הדמות השנונה ביקום מארוול. גם כשהוא מתנפנף, תמיד יש לו חרטום שימושי לזעזע את יריביו. בעוד שמגווייר וגארפילד היו רגעים, הולנד סוף סוף מצלם את זה בסרט. פיטר שלו הוא בדיחה, כשההתלבטות בין חליפתו לבינו עומדת כגולת הכותרת האמיתית.
יש לו רגעים שגורמים למעריצים להתהפך מצחוק, כמו כשהוא מפצח בדיחות לנבלים או לטוני סטארק. נכון, חלק מהבדיחות גרועות, אבל זו הנקודה! ספיידרמן משתמש בהם בכדי להקל על מצב הרוח ועל חרדתו, או להיכנס לראשי אויביו. זה היבט חיוני של הדמות שהולנד מסמר טוב יותר מקודמיו.
הולנד: חלק מה- MCU
אחת ההפיכות הטובות ביותר שעשתה אולפני מארוול הייתה להצליח להתיר שנים של קליפ חוקי כדי להכניס את ספיידרמן ל- MCU. הדרך בה הוצג בפניו מלחמת אזרחים היה נהדר; המפיקים לא טרחו עם המקור שכולם מכירים, הם ישר זרקו אותו לפעולה. זה איפשר לנו לראות כיצד עולמם של הגיבורים שכבר הוקמו יתפתח עם הגיבור המתבגר הזה.
זה גם איפשר לסרט להיקשר חזרה הביתה הנבל הנשר, שהחל את מעשי הנבל שלו בגלל פלישת החייזרים שהגיעה מהארץ הנוקמים סרט צילום. כמובן, כל זה השתלם מלחמה אינסופית, עם ספיידי שעובד עם איירון מן, דוקטור סטריינג 'ושומרי הגלקסיה.
הולנד: יש לו את משתתפי התמיכה הטובים ביותר
לסרטי ספיידרמן הראשונים היו כמה תפניות תומכות טובות (במיוחד ג'יי קיי סימונס כג'ון ג'ונה ג'יימסון המושלם לחלוטין). בסרטי גארפילד היו סאלי פילד בתור הדודה מיי ואמה סטון בתפקיד גוון סטייסי, אך נראה שהם חסרים את האווירה המיוחדת הדרושה כדי לעזור לפיטר. חזרה הביתה מעניק לפיטר צוות שחקנים תומך הרבה יותר טוב.
נד היה תוספת נהדרת כחבר הכי טוב שחושב שחייו של פיטר מדהימים לחלוטין. ההתלהמות שלהם עזרה לקרקע את פיטר יותר עבור הקהל ולהפוך אותו לחביב יותר. זנדאיה הייתה טובה גם בתור חבר לכיתה סרדונית עם טוויסט נחמד לזהותה האמיתית. מריסה טומיי עשתה דודה מיי קלילה ותוססת יותר. בסך הכל, להולנד היה רק שחקני המשנה הטובים ביותר מבין כל הסרטים שבלטו.
הולנד: חיבור רגשי
בהתחשב בכל מה שהגיע מהעשור האחרון, מלחמה אינסופית היה חלום שהתגשם. ספיידרמן קיבל גם את הטיסה הראשונה שלו לחלל בסרט זה. חליפת השריון המגניבה שלו הייתה תוספת נחמדה והובילה לריגושים בקרב שלו עם ת'אנוס. ואז הגיע הרגע המדהים הזה שבו פיטר הוא בין אלה שנלקחו על ידי הצליפה שתאנוס משחרר.
הולנד מוכרת כל שנייה ממנו כשפיטר מרגיש שהסוף מגיע לפני האחרים, הודות לספיידר-סנס שלו. הוא אוחז בטוני בייאוש ומתחנן שיעזור לו להישאר. שתי השורות האיקוניות שלו 'מר. סטארק, אני לא מרגיש כל כך טוב 'ו'אני לא רוצה ללכת' הרסו מעריצים בכל רחבי העולם. זה היה רגע מדהים שהולנד נסוגה בצורה מבריקה והיא הפכה לסצינה הכי סוחטת דמעות ב- MCU.
