למה עדיף להופעות לייב אקשן של One Pie לא להעתיק את האנימה

איזה סרט לראות?
 

השאלות הנפוצות ביותר חתיכה אחת מעריצים שאלו על ההסתגלות לייב אקשן מתייחס לנאמנותו לחומר המקור. יש הרבה דברים שהמעריצים היו רוצים להיות מדויקים - האסתטיקה, הסיפור, הטון, הדיאלוג וכו'. מקום אחד שרוב המעריצים היו מודאגים ממנו היה הדיוק של הדמויות. קשה למצוא דמויות מדוייקות לדמויות המצוירות ביד, אבל זה אמור להיות אפשרי להשיג מישהו שדומה להן באופן רופף ולהכניס אותן לתלבושת הנכונה. משם, המינימום ששחקן יצטרך לעשות הוא לבצע את השורות כפי שהן מופיעות באנימה ובמנגה.



סרטון היום של CBR גלול כדי להמשיך עם התוכן

עכשיו כשסדרת הלייב אקשן יצאה, ברור שהדמויות אינן כפי שהן מופיעות במנגה או באנימה. המראה הוא דבר אחד, אבל משהו באופן שבו הם מדברים ומתנהגים שונה באופן מובהק מחומר המקור. עם זאת, אלה לא בהכרח שינויים רעים. הם אולי לוקחים משהו ממה שהדמויות היו פעם, אבל הם גם מוסיפים משהו חדש. לקרוא לשינויים האלה רע בגלל שהם שונים לא יהיה נכון. יש צורך להבין את השינויים - מדוע הם נעשו וכיצד הם השפיעו על הדמויות ועל קשתות הסיפור שלהן. אולי עדיף לשחקנים לנסות לעשות את שלהם.



איך הביצועים של One Piece Live-Action שונים מהאנימה

  One Piece לייב אקשן ואנימה

דמותו של Monkey D Luffy מקבלת את אחד השינויים העיקריים. בכל הגלגולים ניתן לתאר את קפטן כובע הקש כאדם צעיר עם חלומות גדולים ואהבה להרפתקאות. הוא מזין את הדחפים הילדותיים שלו גם אם זה מוביל להחלטות או מעשים תמימים או מטופשים - יש רגעים שבהם הוא אומר או עושה משהו אינטליגנטי (במיוחד לגבי אמפתיה ולחימה), אבל הם נשמרים לסצנות רציניות יותר. כדי לתאר בצורה הטובה ביותר את התכונות הללו באנימה, הוא עשה רועש, אנרגטי וחסר ערך במילים ובמעשיו. Luffy של Iñaki Godoy הוא הפוך לאנימה. יש לו רגעים שבהם הוא היפראקטיבי כמו ילד קטן, אבל רוב הזמן, הוא שומר על קור רוח ובגרות שמורים של מישהו בטווח הגילאים שלו,

Mackenyu מקבל את הקרירות של זורו, אבל הוא מתמקד במה היה צייד הפיראטים בקשתות מאוחרות יותר. באיסט בלו הייתה לזורו נטייה גדולה יותר לצחוק ולחייך כמו שאר אנשי הצוות שלו; הוא לא יהפוך לרצועה עד ההפסד שלו למיהוק. מקניו גורם לזה להיראות כאילו זורו תמיד רציני.



אמילי ראד התמקדה בצד של נאמי שהיה לו שבב על הכתף בגלל העבר הטרגי שלה. באנימה, נאמי מסתירה את הצד האפל והשובב שלה דרך החזית השובבה של ילדה חמודה; נטיותיה הפאם-פטאליות עוקבות אחריה גם לאחר שהיא הופכת רשמית לחברה נאמנה בשודדי כובע הקש. ייתכן שהביצוע של ראד היה לעורר את נאמי חזקה ועצמאית יותר שלא הייתה צריכה להסתמך על תחבולות נשיות כדי להשיג את מה שהיא רוצה.

אוסופ של ג'ייקוב רומרו קרוב למקבילו האנימה. יש לו את אותה אהבה להרפתקאות כמו לופי (מה שמקרב אותם), אבל הוא גם מתמודד עם מצוקות עם תפיסה וגישה מבוססות יותר. עם זאת, הוא לא מפחד מדברים בגלוי כמו האנימה Usopp.

האבן הכי טובה על ידי



טאז סקיילר התמקד בלכידת הצד הנעים של סנג'י. הוא לא הולך לגאגא לבנות כמו שאנימה סנג'י, אבל הוא עדיין נותן להן יחס מיוחד. הוא גם קליל יותר באופן שבו הוא מצלם בזורו.

שאר השחקנים מגלמים את הדמויות שלהם באותה צורה. יש להם כמה מהאקסצנטריות הנלהבות של הדמויות שלהם, אבל הם ממלאים פחות את התפקידים כדי לתת להם תחושה קצת יותר מבוססת. עם זאת, לפעמים הם יוצאים משם עם יותר הופעות מופרזות בהשוואה לקאסט הראשי.

למה One Piece Live-Action כל כך שונה מהאנימה והמנגה

  יוצר ה-One Piece, Eiichiro Oda, פוגש את השחקן לופי.

השחקנים שמגלמים פחות את עמיתיהם האנימה הם מאותה סיבה שסדרת הלייב אקשן לא מנסה להעתיק את האנימה. חתיכה אחת מאופיין בהגזמה. האסתטיקה המצוירת, הקרבות העל-אנושיים, ה קנה מידה עצום של העולם , והתגובות הרגשיות העזה של הדמויות הן כולן מאמצים של אודה להפוך את כל מה שבסיפור שלו ל-11; זה היתרון של תפאורה בדיונית. העולם הריאליסטי יותר של סדרת הלייב-אקשן מחייב אותה לעקוב אחר ההיגיון האמיתי יותר מחומר המקור שלה. אפשר לגרום ללייב אקשן להיראות קריקטורי, אבל זו לא הייתה כוונת הסדרה הזו.

תפאורה פחות מצוירת זה גם אומר פחות הופעות מצוירות. הדמויות צריכות לדבר, לחשוב ולהתנהג כמו אנשים אמיתיים. הם עדיין יכולים לקבל את תכונות האישיות שלהם מהאנימה, אבל הם יבואו לידי ביטוי בדרכים מבוססות ואמינות. במובן הזה, השחקנים נתנו בדיוק את ההופעה שהם צריכים.

השינוי בצורת גילום הדמויות בולט במיוחד בדיבוב היפני של סדרת נטפליקס. הדיבוב הזה משתמש בשחקנים הקוליים מהאנימה המקורית. עם זאת, הם התאימו את ההופעות שלהם כך שיהיו יותר כמו שחקני הלייב אקשן. הם יכלו לומר את השורות שלהם כפי שהיו מדברים לגבי האנימה, אבל זו לא הייתה המטרה.

הנקודה של עיבוד היא פרשנות מחודשת. זה סיפור קלאסי באופן חדש ומרענן אך מוכר בנוחות. ההצלחה תלויה ביכולתו לשמור על מה שהיה אהוב על קודמו תוך ביצוע שינויים מבורכים. זה איזון מאתגר להגיע אליו, ותמיד יהיו מעריצים שיעדיפו גרסאות ישנות יותר של הסיפור. עם זאת, אם מספיק אנשים יראו את העיבוד כיורש ראוי לחומר המקור, הוא יורשה לשגשג.

סביר להניח שהשחקנים יכלו לגלם את הדמויות שלהם בצורה שחקה בצורה מושלמת את האנימה אם התבקשו לעשות זאת. עם זאת, במקום זאת, הם הציגו הופעות שמתאימות לגרסה של הסיפור שהם היו בה. הם עשו דברים כמו האנימה לפי הצורך. בשאר הזמן, הם היו העמיתים המבוססים בשלווה שהם היו צריכים להיות. בכל מקרה, זה היה בערך כמו ליהוק לנטפליקס חתיכה אחת יכול היה ללכת. אֲפִילוּ אייצ'ירו אודה היה קולני לגבי גודוי להיות קרוב ללופי מהחיים האמיתיים כפי שהוא יכול היה לדמיין. כל עוד צוות השחקנים ממשיך ללכוד את רוח הדמויות שלו, זה כל מה שהוא או כל אחד אחר יכול היה לבקש.



בחירת העורך


מדס מיקלסן זוכה לשבחים רבים על התסריט של אינדיאנה ג'ונס 5

סרטים


מדס מיקלסן זוכה לשבחים רבים על התסריט של אינדיאנה ג'ונס 5

מאדס מיקלסן משתתף בשבחו על התסריט של אינדיאנה ג'ונס 5, וקבע שזה 'כל מה' שהוא רוצה שהסרט יהיה כסיפור.

קרא עוד
צפו: ריאן ריינולדס רע בצורה מזעזעת במשחק משחק הווידאו של דדפול

סרטים


צפו: ריאן ריינולדס רע בצורה מזעזעת במשחק משחק הווידאו של דדפול

ריאן ריינולדס אולי מגלם את דדפול על המסך הגדול, אבל השחקן לא ממש יכול להתמודד עם איך לשחק את הדמות במשחק הווידאו 2013.

קרא עוד