ב-8 בנובמבר 2023, באיזה יום שלישי אקראי, נינטנדו הטילה פצצה של הודעה ב-X: יש חי-אקשן אגדת זלדה סרט בפיתוח, בהפקת אבי ארד ושיגרו מיאמוטו בעצמו. מה שמעניין בסרט הוא שמבחינת עיבוד, מדובר בטריטוריה לא ידועה. מריו היה סרט אנימה בשנות ה-80 וסרט לייב אקשן בשנות ה-90 לפני ההרפתקה המצוירת שלו ב-2023, בעוד פוקימון היו בעבר 19 סרטי אנימה בלש פוקימון פיקאצ'ו השחרור של 2019. זלדה , בינתיים...יש קצת מנגה. זו הפעם הראשונה שזכיינית הפנטזיה המובילה של המשחקים תהיה על המסך הגדול, אבל איך מעריצים לוקחים את זה?
תגובת האינטרנט לחשיפה הייתה די מעורבת. חלקם היו מאושרים א זלדה הסרט התרחש בכלל, חלקם היו אופטימיים בזהירות בגלל הקריירה של ארד כולל להיטים כמו Spider-Man: Into the Spider-Verse וההמשך שלו תוך שהוא כולל גם פלופים כמו של 2018 אֶרֶס ושל 2022 מורביוס , וחלקם התאבלו על הסרט מיד. נדמה שהתלונה הנפוצה היא שהסרט לא יהיה מונפש, כאשר חלק רם של מעריצים מודים שהם היו בתקווה לסטודיו ג'יבלי לקחת על עצמו את הפרויקט. אמנם לסרטי משחקי וידאו חי-אקשן יש מוניטין חמוץ למדי, עם זאת, לייב-אקשן זלדה הוא כנראה התרחיש הטוב ביותר עבור גרסה הוליוודית של הפרנצ'ייז.
אנימציה זה קולנוע...לפי כולם מלבד הוליווד
אייל אקשן מתוק
זלדה למשחקים יש כנראה את סגנונות האמנות המגוונים ביותר בספרייה של נינטנדו. בעוד מריו וסאמוס נוטים לשמור על אותו מראה בכל הכותרים המרכזיים שלהם, זה עניין של סיבוב קובייה האם לינק ייראה כמו ציור אימפרסיוניסטי, צ'יבי בגוון צל או עניין של אנימה שוג'ו בכל משחק נתון. מצד אחד, זהו חומר נהדר עבור אנימציה יפה וייחודית זלדה סרט צילום; המחשבה על Wind Waker נעשה על ידי Cartoon Saloon ( הסוד של קלס , שיר הים ) כמעט מושלם מדי. עם זאת, יש בעיה אחת: מנהלי סרטים עדיין נאבקים עד היום במחשבה שאנימציה היא מדיום לילדים.
האמונות החלו להשתנות עם עליית האנימה ברחבי העולם, אך בכירים נוטים להתייחס לאנימה כאל חריג לכלל; סרטי אנימציה שמיועדים לקהל מבוגר פשוט לא מצליחים כלכלית ולא זוכים לכבוד כמו מבקרי קולנוע (רבים שופטי האוסקר הודו שלא ראו לפחות אחד מהסרטים המועמדים לסרט האנימציה הטוב ביותר). אם זלדה היה סרט אנימציה, סביר להניח שהוא יוגבל על ידי מנהלים בסיפור שלו כדי להפוך אותו לסרט משפחתי טעים יותר. בזמן זלדה רחוק מלהיות זיכיון בדירוג M (וגם לא צריך לשנות את התדמית שלו כדי להפוך לכזה), הוא עדיין שומר על מעריצות ותיקות ומסורות, וצמצום האלמנטים שפונים לדמוגרפיה ישנה יותר יעשה לסדרה עוול.
השווה את סרט האנימציה למבוגרים הרווח ביותר אי פעם (של 2007 סרט סימפסון ) לסרט האנימציה המרוויח ביותר, נקודה (של 2019 מלך האריות ). לפי אתר המעקב אחר הסרט 'The Numbers', לאחר התאמה לאינפלציה, סרט סימפסון גרף פחות ממחצית מהגרסה המחודשת של דיסני ל-CGI מקומי ומדורג כסרט האנימציה ה-47 הכי מרוויח בכלל בויקיפדיה. בעוד מקום 47 בכל הזמנים הוא מקום נהדר עבור כל יצירה בדיונית, היא עדות לכמה תעשיית האנימציה נשלטת על ידי יצירות המיועדות לקהלים צעירים יותר.
גם כשלוקחים בחשבון אנימה, סרט האנימה המרוויח ביותר הוא קוטל השדים: Kimetsu no Yaiba הסרט: Mugen Train , המהווה חלק מזיכיון שמיועד למתבגרים בארץ הולדתה. זה לא שסיפורים צריכים להיות PG-13 ומעלה כדי להיות טובים - פיקסאר היא ההוכחה נגד זה - אלא שמנהלים עשויים לחנוק את פוטנציאל הסיפור של זלדה סרט כאשר בסדרה יש הרבה חומר טוב לעשות איתו סרט PG-13. נסיכת הדמדומים לבד היה מספיק דימויים מטרידים כדי להצדיק את דירוג ה-T הראשון של הזיכיון (ואם כי, רק עד כה). אלא סיפור כמו זה של המסכה של מיורה או אפילו נשימה של פרא לא יסתדר כסרטי ילדים בגלל נושאים של תמותה ובידוד.
פנטזיה עושה טוב בלייב אקשן
מלכודת גדולה עבור סרטי משחקי וידאו רבים הייתה ההתעקשות שהם יהיו לייב אקשן, לא משנה עד כמה חומר המקור מצויר בפועל. שנות ה-93 Super Mario Bros. הפך מהרפתקה ססגונית שבה איטלקי עליז רוקע על צבים מרושעים לסיפור מדע בדיוני מדלג על מימד סייברפאנק. שנות 2020 ו-2022 סוניק הקיפוד סרטים לקחו במהירות סופר מהירות עכברוש מצויר אנתרופומורפי שמציל חיות חמודות בסגנון האנה-ברברה ושילב אותו עם שוטר במונטנה המודרנית בקומדיה-חברים מוזרה. למרות שלסרטים האלה יש את המגנים שלהם, מעטים האנשים שיטענו שהם באמת חיקו את חומר המקור. זלדה , לעומת זאת, יכול להיות שונה כי זה הרבה יותר פנטזיה גבוהה, ז'אנר עם רקורד נהדר עם חומרי לייב אקשן .
דמיינו סיפור שבו ילד מגלה את כוחו הקסום המולד ואת ייעודו להביס את אדון האופל. ככל שהוא יגדל במסעו, הוא יפגוש כל מיני דמויות צבעוניות: כובע מדבר, חצי ענק, קנטאורים, רוחות רפאים, עכבישים ענקיים ועוד. הוא משתמש בפריטים קסומים רבים כמו שיקוי שמאפשר לו לשנות צורה, גלימה שהופכת אותו לבלתי נראה, ואצות שמאפשרות לו לנשום מתחת למים ככל שהוא לומד יותר על קסם כדי שיוכל להציל את העולם. הוא נלחם בקוסמים אפלים, דרקונים וכל מיני מפלצות אחרות. זה יהיה סרט אנימציה נהדר, נכון? חבל שאין לו, כי הארי פוטר היא סדרת סרטי לייב אקשן ואחד המקודדים של הפנטזיה המודרנית. כל אלו הארי פוטר טרופים הם גם עיקריים זלדה טרופים; ללינק יש ייעוד להציל את העולם, לפגוש דמויות צבעוניות כמו טינגל ובידל שחוזרים על עצמם, למצוא פריטים להוסיף לערכת הכלים שלו שעוזרים לו בהרפתקה שלו, ולהילחם בכוחותיו של גנון, שלעתים קרובות מתואר כקוסם אפל כמו וולדמורט. . ה הארי פוטר סרטים הם מהעיבודים המוצלחים ביותר מבחינה ביקורתית ומסחרית בכל הזמנים, אז אם ילד בריטי בשנות ה-90 יכול לגרום לזה לעבוד, אז גם ילד בעל מראה שדון בסביבה הרבה יותר פנטסטית קלאסית יכול.
בסופו של דבר, לייב אקשן היה הקריאה הנכונה
בעולם מושלם, סטודיו ג'יבלי היה משרטט לוחות תכנון עבור א נשימה של פרא סרט כפי שאנו מדברים. אבל עשיית סרטים היא עסק, ולמרבה הצער, מה שרווחי עולה לרוב על היצירתיות. לייב אקשן זול יותר מאנימציה, אבל גם אם הסרט היה מונפש, מעריצים כנראה יצטרכו להתמודד עם סיפור מרוכך שנועד לפנות לקהל צעיר יותר במקום לבני הנוער ומעלה זלדה משחקים בדרך כלל מושכים.
שמורת בירה צ'ימאי
אם בכל זאת יתברר שהסרט מיועד לילדים, זה בסדר. סיפור שמיועד לכל הגילאים יכול להיות משפיע בדיוק כמו כל אחד אחר . אבל תוך כדי זלדה היא זיכיון לכל הגילאים, היעד הדמוגרפי שלה לאחרונה בהחלט מוטה לבני נוער ומעלה. אם המעריצים רוצים שהוליווד תעשה סיפור ב- זלדה צדק עולמי, עיבוד לייב אקשן הוא כנראה התרחיש המתאים ביותר לאופן שבו מנהלים מייחסים סטיגמת גיל לאנימציה.
