מדע בדיוני תמיד היה חלק מהסרטים. אכן, הסרט עצמו היה נערץ כפלא טכנולוגי כאשר הומצא לראשונה, ותמונות רגילות כיום של עובדים שעוזבים מפעל או רכבות המגיעות לתחנה יכלו לעורר התנשפויות של יראה. קוסם הבמה לשעבר ז'ורז' מליס הבין בשלב מוקדם את יכולתו של המדיום לפנטסטי עם קלאסיקות מוקדמות כמו טיול לירח ו המסע הבלתי אפשרי .
סרטון היום של CBR גלול כדי להמשיך עם התוכן
כיום, הז'אנר הפיק יותר מחלקו של יצירות מופת - הפרוסות על פני כל ההיסטוריה הקולנועית. Rotten Tomatoes חיבר לאחרונה רשימה, מדורגת לפי הציון המצרפי שלו וכולל כמה הפתעות בדרג העליון. להלן פירוט של 20 המובילים: אוסף מתאים ככל שניתן למצוא מהז'אנר הטוב ביותר.
עשרים תפוז שעון (1971)
המשל הדיסטופי של סטנלי קובריק על רצון חופשי ונחיצות הרוע הצית סופת אש כששוחרר. האלימות הקיצונית והמסר המטריד של הסרט העבירו את הצנזורים לטירוף, שלמרבה האירוניה רק הצביע על כך. היום זה נחשב לצפייה חיונית, והרעיון לרכך את האגרוף שלו הוא כמעט חילול קודש.
התפוז המכני גם נהנה מההופעה ההיפנוטית של מלקולם מקדואל בתור אלכס הדרוג, סדיסט צעיר ועליז ש'הרפורמה' שלו בידי המדינה הופכת לנקודת הדיבור העיקרית של הסרט. עד כמה שהוא יכול להיות מטריד, האנושות עלולה שלא לשרוד בלי דומיו. ייתכן שהצנזורים מצאו את הגלולה הזו אפילו יותר קשה לבלוע מהאלימות.
19 רובוקופ (1987)
הדיסטופיה של פול ורהובן גובלת בסאטירה שטוחה במובנים רבים. תאגידי הענק והבריונים הפושעים המנהלים את דטרויט העתידית שלה הם כמעט קריקטורות, ועולמם הוא עיוות של בית כיף של החברה של שנות ה-80 וגם של תרבות הצריכה.
אבל אין שום דבר מצחיק במרפי, השוטר הטוב שנהרג במילוי תפקידו וקם לתחייה כ'עתיד אכיפת החוק' הקיברנטי. השחקן פיטר ולר אף פעם לא נותן לקהל לשכוח את גורלו המייסר של גיבורו, מבסס את הסלפסטיק ומזכיר לקהל עד כמה עתידו הפארסי קרוב למציאות הממשית. הוא מסתובב רובוקופ מבדיחה רצה לקלאסיקה ז'אנרית בלתי ניתנת למחיקה.
18 היום בו כדור הארץ עמד במקום (1951)
מדע בדיוני בשנות החמישים בדרך כלל התכוונו לפולשים מהחלל החיצון או לחרקים ענקיים משתוללים. היום בו כדור הארץ עמד מלכת נקט בגישה אחרת לגמרי, שכן חייזר מיטיב מגיע לוושינגטון די.סי רק כדי לטפל בו בפחד ובחשדנות.
ההיפוך הזה מחזיק מראה לקהל - כפי שתמיד עושה המדע הבדיוני הטוב ביותר - ושואל אותם שאלות שדוגמאות ז'אנר ריאקציוניות יותר נמנעו מהן באותה תקופה. הסרט מעביר את המסר שלו בין האפקטים הוויזואליים פורצי הדרך והרצפים הקלאסיים כיום כמו הרובוט גורט שמפרק טנקים ורובים בפיצוץ של אור. למרות שהוא מדבר ישירות אל העידן שיצר אותו, המסר שלו לא נחלש עם הזמן.
פוקימון שמש וירח פרצופים מצחיקים
17 אקירה (1988)
אנימציה משחררת את דמיונם של היוצרים יותר מכל מדיום אחר, במיוחד בימים שבהם אפקטים מיוחדים פרקטיים הגבילו את מה שסרט יכול לחשוף. אקירה לקח את זה צעד אחד קדימה על ידי אישור שהאנימציה לא מיועדת רק לילדים. הסיפור העוצמתי שלה על עתיד דיסטופי של טוקיו ניפץ את כל הדעות הקדומות.
מעבר לוויזואליה שלו, הסרט מחזיק מעמד הודות לחקירה המפתיעה של הרצון החופשי, כאשר 'אספרסים' מדיומים נלחמים נגד ממשלה מבועתת מקיומם. זה כמעט לא חדש לז'אנר, אבל אף סרט - אנימציה או אחר - לא הבין אותו מעולם עם אותו חזון יחיד.
16 ילדי גברים (2006)
מדע בדיוני עושה מדיטציה שגרתית על סוף העולם, אבל בדרך כלל זה כרוך בסוף מרהיב. ילדים של אדם מראה את האנושות יוצאת עם יבבה ולא בפיצוץ, כאשר אובדן פתאומי של פוריות משאיר אותנו מזדקנים לאט אל השכחה. ובכל זאת אנחנו עדיין משחקים באותם משחקים - פוליטיקה, גזענות ומהפכה - אפילו כשהמסך יורד.
הבמאי אלפונסו קוארון מעביר את הקטעים החתומים שלו לאפקט עוצר נשימה, במיוחד את הגמר כשהגיבור הציני של קלייב אוון מביא תינוק שזה עתה נולד דרך המוני חיילים נדהמים. אבל הטרגדיה האנושית היא שמושכת את תשומת הלב של הצופים, יחד עם תזכורת שהתקווה - והגיבורים - מגיעים מהמקומות הכי מפתיעים.
חֲמֵשׁ עֶשׂרֵה The Terminator (1984)
ג'יימס קמרון נודע כל כך בזכות התקציבים האדירים שלו, עד שצפייה בו פועל על חוט היא חידוש בפני עצמו. המחסל נעשה בפחות מ-10 מיליון דולר, מה שאילץ את קמרון לחדש וליצור יצירת מופת בתהליך. סצנות האקשן של הסרט מתנגנות קרוב מאוד לשד העצמות, בעוד שעלילת ה-killbot המטיילת בזמן תפסה אקורד שהשיק זיכיון בלתי סביר.
אבל בסופו של יום, הסרט שייך לארנולד שוורצנגר , שהחליט כידוע לגלם את הנבל של הסרט במקום הגיבור קייל ריס. המבטא העבה שלו ומבנה גופו האליפות היו מושלמים לרובוט חסר רגשות. והדיאלוג האלמותי שלו רגע לפני הריסת תחנת משטרה בלוס אנג'לס נשאר אחד משורות הקולנוע הכי מצוטטות בכל הזמנים.
מרכיבי בירה סינגהה
14 Edge of Tomorrow (2014)
קצה מחר לקח זמן למצוא את הקהל שלו. אבל זה יום האדמה העלילה התיישנה כמו יין משובח, כאשר החייל הלא הירואי במיוחד של טום קרוז נקלע לחזרה אינסופית של אותו יום קטלני במהלך פלישת חייזרים בלתי ניתנת לעצירה לכאורה.
חובבי משחקי וידאו יזהו את הגימיק החשוף, כאשר גיבור הסרט מודע עד כאב לכפתור ה'איפוס' בכל פעם שהוא נהרג. אבל הבמאי דאג לימן משתמש בזה כדי להעניק לפעולה תהודה רגשית אמיתית. התוצאות הן קופסת פאזל משעשעת ללא סוף שכמעט דורשת צפיות מרובות.
13 חייזרים (1986)
חוצנים שימש כהוכחה לחזון היצירתי של קמרון. מתמודד עם הצל המרתיע של הקלאסיקה של רידלי סקוט חייזר , הוא הופך את הסיפור למשל גס על וייטנאם. פקידים זועפים עדיין מנהלים את האנושות כאשר קן חייזרים מתגלה במושבה מרוחקת, והיהירות שלהם מוצגת במלואה כשהם שולחים חוליה של נחתים בעלי ביטחון עצמי מופרז היישר לגוב האריות.
קמרון מספקת מערך נוסף של קטעי פעולה מדהימים ודמויות תומכות בלתי נשכחות בתהליך. (ביל פקסטון החל את ההרגל שלו לאורך הקריירה לגנוב את ההצגה כאן.) סיגורני וויבר זכתה במועמדות הראשונה שלה לאוסקר - ואת השער של זְמַן -- בתור הגיבורה שנולדה מחדש אלן ריפלי הנלחמת על חייה של בת פונדקאית. זה היה רגע פרשת מים לייצוג, שהגיע בעיצומו של סרט המשך מפואר ממילא.
אשכולית אשכולית נקודת נטל
12 מלחמת הכוכבים: פרק V - האימפריה מכה בחזרה (1980)
לפני האימפריה מכה בחזרה, סרטי המשך היו עניין עלוב בעיקרו, עם כמה יוצאי דופן כמו הסנדק, חלק 2 . ג'ורג' לוקאס והבמאי ארווין קירשנר הרסו את הרעיון הזה לנצח בפרק השני של מה שהפך לאחת הפרנצ'ייז הגדולים בכל הזמנים. הגלקסיה הרחוקה, הרחוקה שלהם הפכה גדולה יותר, פרועה ומסוכנת יותר, כאשר גיבורי המרד מצאו את עצמם מתפתלים מהאגרוף הנגדי של האימפריה.
אימפריה נהנו גם מהתסריטאים ליי ברקט ולורנס קסדן, שהיו להם שליטה טובה בהרבה בדיאלוג. הדמויות השתפרו לאין שיעור כתוצאה מכך, כשהרומן של האן וליאה פרח ולוק סקייווקר למד את גבולות היכולות שלו בדרך הקשה. תקווה חדשה שינה את יצירת הסרט, אבל האימפריה מכה בחזרה השתנה מלחמת הכוכבים פותח את הדלת לכל מה שהגיע מאז.
אחד עשר הדבר (1982)
הגרסה המחודשת של ג'ון קרפנטר ל הדבר הוא דוגמה מזהירה לכל מבקר שמאמין שיש לו את המילה האחרונה. הושבע בשחרור מתי א.ת. החוץ-ארצי היה תפוח העין של כולם, הוא עלה מהאפר הזה בצורה מרהיבה. כיום הוא נחשב לא רק כאחד הטובים ביותר של קרפנטר, אלא לעתים קרובות בראש הרשימות הטובות ביותר עבור אימה ומדע בדיוני כאחד.
וכיאה לבמאי, זה דבק בנחישות לעסקים. הקהל אף פעם לא יודע למה היצור הטיולארי הגיע לכדור הארץ, וגם לא מה הוא רוצה. הוא התפשט כמו וירוס, גורם לערפל של פרנויה והאשמות בקרב צוות המחקר שנתקל בו. ההשפעות המעשיות של רוב בוטין משכנעות להחריד היום כפי שהיו ב-1982.
10 מקס הזועם: דרך הזעם (2015)
מחזה תמיד מילא תפקיד מפתח במדע בדיוני. לג'ורג' מילר היה כישרון ייחודי להרתיח את זה לעוצמה חושנית צרופה, במיוחד עם שֶׁלוֹ מקס הזועם סרטים אשר תלויים כמעט לחלוטין בוויזואליה. אבל אף אחד לא היה מוכן להשפעה המלאה של דרך הזעם כשהבמאי חזר לאזור הפוסט-אפוקליפטי לרכיבה אחת נוספת.
ואיזו נסיעה זו הייתה. בעוד שהמקס הסטואי של טום הארדי היה לכאורה במרכז תשומת הלב, החום האמיתי הגיע מה-Furiosa של שרליז ת'רון: הקפיץ את ההרמון של שר המלחמה המקומי ופנה כלפי מטה את צבא השודדים שלו כדי לשמור עליהם. זה נתן לפעולה נטייה פמיניסטית מובהקת, שנמסרה עם מציאות מדהימה בנוף קולנועי שנשלט על ידי CGI. כמעט עשור לאחר מכן, העולם הקולנועי עדיין מתאושש.
9 חייזר (1979)
סרטי בית רדוף רדוף צריכים לשמור את הדמויות שלהם לכודות איכשהו בפנים, שמא הם ירסקו חלון ויפנו לגבעות. רידלי סקוט דמיין מחדש את הקונספט הזה לחלל החיצון - הדלת הנעולה האולטימטיבית - ואז שיחרר מפלצת לעידנים ב-Lovecraftian Xenomorph של H.R. Giger. כתגובת גירוי, חייזר אולי אין אח ורע.
לכך, סקוט הוסיף עולם עתידי סביר באופן מפתיע שנראה דרך עיני צוות ספינת השכר שלו. האדונים הארגוניים שלהם ראו שהם ניתנים לניצול מול הפוטנציאל של הקסנומורף כנשק, והצוות עצמו היה מחולק גם הוא לפי קווי מעמד. זה הפך את הסרט ליותר מסתם מצמרר ופתח בעקבות כך יקום עשיר להפליא.
למה נינה דוברב עזבה את התוכנית
8 Terminator 2: Judgment Day (1991)
שליחות קטלנית 2 הפך לקלאסיקה דווקא בגלל שהיא הרחיבה על המקור ולא רק חיבשה מחדש את אותה העלילה. זה הפך את לולאת הסיבה-תוצאה של הסרט הראשון על אוזנו, כששרה קונור ובנה הצעיר ניסו לעצור אפוקליפסה שרק הם יכלו לראות.
שוורצנגר החזיק שוב בכל פריים, והמציא מחדש את ה-T-800 המרושע שלו כמושיע הבלתי סביר של האנושות. הוא גילם את אותה דמות בצורה כל כך שונה ששתי ההופעות מרגישות כעת שזורות זו בזו, איבוד אחת מהן מקטין את השנייה. ייתכן שההישג לעולם לא יוכפל.
7 Inception (2010)
כריסטופר נולאן עשה את שמו על סרטי קונספט גבוה כמו מַזכֶּרֶת ו נדודי שינה. הם השתמשו במאפיינים של מותחנים פשוטים כדי להתבונן היטב במושגים מרתקים. המגמה הזו הגיעה לשיא שלה ב הַתחָלָה , בובת קינון רוסית של סרט שעורמת מציאויות מרובות זו על גבי זו.
על פני השטח, זה עבד כמו תמונת שוד, כאשר ליאונרדו דיקפריו לקח צוות לחלומות של מנכ'ל כדי לשתול רעיון במוחו. אבל בעוד שההימור המיידי היה ברור, העולם סביב הגיבורים - והקהל - השתנה עד שאיש לא היה בטוח לחלוטין איזו מציאות היא אמיתית. הכל חלק מהתוכנית של נולאן, כמובן, מפנה הַתחָלָה לאחד הסרטים הזכורים ביותר ברזומה שלו.
6 המטריקס (1999)
המטריקס ההישג הגדול ביותר של אולי מעשי: להגיע במרץ 1999 כדי לגנוב את הרעם של מלחמת הכוכבים: פרק א' – אימת הפנטום והרחבת עונת סרטי הקיץ במציאה. הוא גם חשף יקום מדע בדיוני משכנע משלו, שבו בני אדם חיים חיים כוזבים בעולם VR שנוצר על ידי המכונות השולטות בהם כעת. .
סרטי ההמשך הוכיחו במקרה הטוב עניין מעורב, אבל כוחו של המקור נותר ללא חשש. בני הזוג וואצ'ובסקי - שביים את כל ארבעת הסרטים - מצאו את ליבת האתוס שלהם בניאו של קיאנו ריבס וחבריו. כשאנשים בורחים לעולמות וירטואליים בכל יום בעולם המודרני, השיעורים של התפיסה והזהות שלו רלוונטיים מתמיד.
5 מלחמת הכוכבים: פרק IV - תקווה חדשה (1977)
מלחמת הכוכבים: פרק IV – תקווה חדשה היה אסון מובטח עד ליום פתיחתו. הבמאי ג'ורג' לוקאס נסע לחופשה בהוואי כדי להימנע מהנפילה. במקום זאת, היא הפכה לתופעה שכמותה אף אחד לא ראה בעבר.
ובכל זאת, למרות כל השפעתו הבלתי ניתנת להערכה על 45+ השנים האחרונות, הוא נותר סרט פשוט להפליא בנשמתו, כאשר קבוצה של גיבורים מתקוטטים מאחדים כוחות כדי להדביק אותו לפשיסטים המקומיים. לוקאס עיצב אותו לאחר הסדרות המרתקות של שנות ה-30, מוגבר עם אפקטים מיוחדים מעבר לכל מה שבסטר קראב נהנה אי פעם. השילוב הגיע בדיוק בזמן הנכון, ויצר את אחת מאבני הבוחן התרבותיות החשובות של המאה ה-20.
4 מטרופולין (1927)
מֶטרוֹפּוֹלִין היה הרבה פנטזיה כמו מדע בדיוני, כשכרטיסי הכותרת שלו מבטיחים עולם 'לא של היום, או של העתיד'. נופי הארט דקו והתמונות המדהימות של תעשייה ותככים הם חלק גדול מזמנם במובנים מסוימים, אבל הבמאי פריץ לאנג שיחרר אותו מהדאגות הללו עם הכוח העצום של הסיפור שלו.
במובנים רבים, כל סרט מדע בדיוני אחר מאז חייב לו חוב מֶטרוֹפּוֹלִין . ולמרות שחלק גדול מהסרט אבד במהלך השנים, השחזור האחרון רק שיפר את מעמדו. בלעדיו, לז'אנר לא יהיה כוכב מנחה.
3 בלייד ראנר (1982)
בלייד ראנר הגיע בקיץ 1982, כאשר כל סרט מדע בדיוני שלא נקרא א.ת. עומדת לעבור טיפוס קשה. המבקרים נדהמו בתחילה מהוויזואליה, אך לא התרגשו מהסיפור: ביקורת נפוצה על הז'אנר שלעתים קרובות פוגעת במלא הזמן. החזון של רידלי סקוט מממש את הפוטנציאל של מֶטרוֹפּוֹלִין בלוס אנג'לס עתידית שמזכירה את הסרטים נואר של שנות הארבעים.
תרשים לחץ kegerator co2
אליו הוא זיווג א פרנקנשטיין עלילה בסגנון על אנדרואידים 'משכפלים', שאינם ניתנים להבחנה מבני אדם, המחפשים מטרה לקיום מעבר לעבדות פשוטה. התוצאות שילבו פילוסופיה סוערת עם ספקולציות מדעיות מסקרנות. אמנם גרסתו של 2019 אולי הגיעה ונעלמה, אבל החזון שלה ימשיך להגדיר מדע בדיוני בעשורים הבאים.
2 בחזרה לעתיד (1985)
בחזרה לעתיד מגיע כהפתעה מדורג כל כך גבוה ברשימה של Rotten Tomatoes. הסרט - ושני סרטי ההמשך שלו - בהחלט נחשבים כקלאסיקה של שנות ה-80. אבל הם נחשבים בדרך כלל קלים יותר מאלה כמו בלייד ראנר אוֹ ילדים של אדם. למרבה האירוניה, הזמן עצמו ביסס את תום הלב שלהם. ארבעה עשורים לאחר מכן, הם נותרו אהובים כמעט בכל העולם.
חוש הקומדיה המשובח של הסרט הראשון - והזוגיות הדינמיטית על המסך של מייקל ג'יי פוקס וכריסטופר לויד - קמה בקלות לצפייה חוזרת. זה גם אחד הסרטים הראשונים שהציגו מושגים כמו יקומים חלופיים ופרדוקסים של מסע בזמן לקהל המיינסטרים. כך או אחרת, זה הפך אותו לרפרנס הפופולרי של אחד המושגים החשובים ביותר בז'אנר.
1 2001: אודיסיאה בחלל (1968)
בזמן שהאנושות תכננה לנסוע לירח, סטנלי קובריק חשף לא פחות ממצב האדם בטווח של 139 דקות. הנרטיב המפחיד שלו - לרוב נטול דיאלוגים - התחיל בתחילת ההיסטוריה האנושית כשחייזרים בלתי נראים הפכו שבט של קופי אדם נואשים למשהו חדש. שלושה מיליון שנים מאוחר יותר, הקופים עדיין החזיקו את נשמתנו כאשר אותם חייזרים הודיעו על נוכחותם.
השאלה המרכזית של הסרט היא פחות החייזרים עצמם מאשר האם יש לנו את היכולת לחבק את המלאכים הטובים יותר שלנו. קובריק הוסיף באלגנטיות קורקר של סיפור של פרנקנשטיין מעל הכל, כאשר הבינה המלאכותית שנבנתה כדי לעזור לנו ליצור קשר החליטה שאנחנו מיותרים למשימה. בתוך כל זה, התמונות המדהימות תפסו את הקהל שלה בחוזקה, בין אם זה כוכבי הלכת בתנועה או סימיאן פראי שהופך את הכלי הראשון לנשק הראשון.
