ממסלול 1, בית הזהב והעצמות, חלק 1 מלהקת ההבד-מטאל Stone Sour פועלת להעלאת סיפור מוזיקלי שיעביר את המאזינים בשני אלבומים בעלי עוצמה קולית.
באופן דומה, סולן סטון סור קורי טיילור כיוונו להוריד את מעריצי הקומיקס לרכיבה חלומית עם 'בית הזהב והעצמות' מספר 1 - הפרק הראשון בקשר הקומיקס שלו בן ארבעת החלקים לאלבומי הקונספט. הכותרת 'הפתיח' ומציגה אמנות מאת ריצ'רד פ 'קלארק, המהדורה הראשונה נפתחת על דמות חסרת שם הנקראת האנושית שחוסר הזיכרון שלה נתקל רק בקבוצת אויבים שנראה שיש להם יותר ויותר ידע וכוח ממנו, כולל דופלגנגר מרושע בשם אלן והמורד המטורף ג'ון השחור עם צבאו של חסידים חסרי מוח קראו המספרים.
בירת שרשרת פנינים
עם המהדורה הראשונה שנמכרה כעת והשנייה שאחרי 22 במאי, CBR News שוחח עם טיילור, שסיפק פרשנות לגיליון מס '1. להלן מסביר הזמר / כותב כיצד רצועות הפתיחה באלבום תואמות את הטון והתחושה של הגיליון הראשון, מדוע היה חשוב לזרוק את הקוראים היישר לקצה העמוק, אילו פיתולים אפלים ומנטורים מוזרים עומדים לפנינו ואיך ידע הוא כוח לתעשיית המוזיקה ולחיים בכלל. בנוסף, בדוק את CBR תצוגה מקדימה בלעדית של הגיליון השני.
קורי טיילור: ברור שעבדתי על הסיפור הקצר בזמן שעבדנו על האלבום, והלכתי הלוך ושוב בין השניים כדי לוודא שכל המקצבים היו שם - פעימות הפעולה והמכות הספרותיות. רציתי שהסיפור יתקדם ויעלה בקנה אחד עם כמה שירים. 'The Overture' ככותר נובע מהאופן בו הסתכלנו על שני השירים הראשונים באלבום. 'ריבון נעלם' עבורנו היה באמת הדרך הטובה ביותר להגדיר את מה שיקרה. ואז שהעיוות הזה ל'אפס מוחלט 'היה בעצם המקום שבו האדם מתעורר בעולם הזה. 'אפס מוחלט' הוא הפסקול לכך. אז אתה מקבל את התחושה מאחורי הקלעים בזמן שהסיפור קורה.
פשוט הרגשנו שהאגרוף אחד-שניים הוא הפתיח המושלם להתחיל משהו כזה, ואם זה לא עובד, שום דבר לא היה עובד. לכן קראתי לגיליון הראשון 'הפתיח' - כי אם הגיליון מספר 1 לא יעבוד ואנשים לא יקנו את ההתקנה, שום דבר אחר לא היה גורם לזה לקרות. חשבתי שזה הגיוני לתת את הקונוטציה הזו ולהזכיר לקוראים שיש לזה צד מוזיקלי שעושה או לא עובד [ צוחק ] תלוי מי אתה בתעשיית המוזיקה.
בנוסף, אי פעם מוזיקלי, כל הצגה, כל סיפור מתחיל בפתיח. זו באמת נקודת ההשקה לכל אפוס נהדר, ורק רציתי להגדיר את זה ככה.
פתיחה עם דמות חסרת שם שמתעוררת במרדף מטורף היא דרך חלומית מאוד להתגלגל, אבל זו גם בחירה מסוכנת. האם היה חלק מתכנון הסיפור הזה והאתגר לזרוק אנשים ממש לקצה העמוק?
כן, בעצם. זה אחד היתרונות שיש למילה הכתובה על פני קומיקס. כשכתבתי את הסיפור הקצר, מנקודת מבט ספרותית, הצלחתי לקצב את הדברים בצורה שתאפשר לאנשים לשקוע בסיפור לפני שכל הגיהינום ייפסד. אבל עם הקומיקס, יש את האלמנט הזה של הוויזואלי והספרותי עם הצורך להתחיל את הסיפור ברגל ימין. ידעתי שנצטרך לפגוע בקרקע, וזה מציב אנשים במקום הזה של 'אוי אלוהים, מה לעזאזל קורה?' זה היה חיוני, וחשבתי שעשינו עבודה יפה לעשות זאת.
עכשיו בשלושת הגיליונות הבאים, יותר מהעולם הזה בא לידי ביטוי, ואתה באמת מבין מה זה ומה שתוקף את האדם. בנוסף, אתה מקבל מערך עבור ג'ון השחור ואלן בגיליון מספר 1. אז אתה מקבל את הדמויות קצת בכל פעם. בכל גיליון העולם נעשה קצת יותר חשוך. הדרך שתיארתי את זה היא שזה מתחיל מאוד ניל גיימן, ובסופו של דבר אנחנו בצד של גארת אניס. זה מה שניסיתי לעשות. רציתי להתחיל במיידיות אזוטרית ולשלב ל'חרא קדוש! ' [ צוחק ] זה היה קו ממש דק בין אלה.
הרבה אנשים אמרו שהם אוהבים את הספר אבל הוא היה יבש מאוד. ובכן, זה בגלל שזה רק הנושא הראשון, בנאדם. אתה יכול למסור את המסתורין. וזו הסיבה שרציתי לעשות זאת מלכתחילה, כי רציתי שהתעלומה תתגלה. פעמים רבות מדי כשיש לך קומיקס כזה או סיפור כזה או אלבום קונספט כזה, האמן מנסה להכות אותך בראש עם מה שקורה מוקדם מדי. רציתי שהקהל יבוא לנסיעה וייתן לו להתפתח לאט או שייתן לו להתפתח בהאזנה השנייה או בקריאה שנייה. אני רוצה שהם ילכו, 'אה, עכשיו אני מבין מה קורה!' אחרת, בעיניי זה נהיה משעמם.
ככל שהסיפור מתקדם, האנושי מוצא הפוגה קצרה ממה שרודף אחריו בתוך צריף קטן שבו הוא פוגש את אלן. זה איש מסתורין שיושב מאחורי שולחן מעשן, נראה ונשמע הרבה כמו האדם עצמו ומבטיח כמה הבטחות סתומות על העתיד. אני לא יודע מה איתך, קורי, אבל זה נשמע לי מטאפורה לתעשיית המוזיקה.
[ צוחק ] אם רק ידעת. כן, זה די מוזר. זו כמעט ההתמודדות עם מערך השטן, קלישאתי כמו זה. אבל על מה מדובר שאלן יודע יותר ממה שהוא מרשה. האנושי יודע את זה, אבל מכיוון שהאנושי כל כך דוחה אותו - בין אם זה הדחייה שיש לאנשים מסוימים כשהם פוגשים דופלנגר או משהו אחר - הוא נשאר עם החידה הזו של 'אני לא סומך מייד על הבחור הזה, אבל אני יודע שהוא יודע יותר ממה שהוא מאפשר. מה אני עושה?'
למרבה המזל, הוא סוג של עזב את עצמו לאחר אותו עימות ראשוני שבו אלן הועלה על הדרך, אבל הוא לא ממש בטוח לאן הדרך הזו תוביל. אז באמת יש תסכול כזה - התחושה של להיות לבד כשאתה מרגיש שכולם סביבך יודעים יותר ממך. זה מקום מתסכל להיות בו.
בתעשיית המוזיקה - מה שמצחיק שאתה מקביל את זה - תמיד נראה שאנשים יש יותר עצות עבורך ממה שאתה באמת צריך בסופו של יום. כל העניין הזה הוא זריקת שטויות. לא אדם אחד באף אחד מהמשרדים האלה יודע מה עומד למכור. ואם הם כן משכנעים אותך בכך, תשע פעמים מתוך עשר, בסופו של דבר הם טועים. אבל כולם כל כך משוכנעים שהם מומחים בתחום, אתה צריך לנפות את הקשקשים רק כדי למצוא מה הגיוני. היה לי את החלק שלי בריצות עם אנשים כאלה, ולמדתי שאתה צריך להוציא את החלקים הגיוניים ולהשאיר את כל השאר על שולחן הקפה.
יש לי תחושה שאחד הנושאים המרכזיים בחלק זה של הסיפור הוא הרעיון שידע הוא כוח.
בְּדִיוּק. כל הסיפור מבוסס על כוח הבחירה, אבל לפעמים אתה יכול לקבל החלטות או בחירות אלא אם כן יש לך את כל התשובות. אנשים שגובים עיוורון ללא הבנה של ההשלכות או המצב, הם מקבלים החלטות רעות ומסתכלים אחורה הולכים 'למה עשיתי את זה?' זה בגלל שלא הייתה לך סבלנות לשבת לאחור ולקבל החלטה משכילה. זה סוג ממה שכל הסיפור הזה התחיל. אני חשבתי על האופן שבו אנשים בחיים מקבלים החלטות על סמך המידע הקיים או על סמך מידע שהם בוחרים להתעלם ממנו. אני מכיר כל כך הרבה אנשים שעקשנים כל כך בגלל שהם חושבים שהם צודקים, אבל 99% מהמקרים הם טועים. והם כל כך פליפנטים בקשר לזה! אז בעיני זה היה מחקר ברעיון שאתה צריך להילחם בעצמך בסוף היום כדי למצוא את הדרך הטובה ביותר בחיים שלך.
כשהסיפור של האנושי מתגלגל, אנו למדים שהוא הולך למה שמתואר כ'גרסת הגיהינום של שיקגו '. מה הייתה האטרקציה לבניית המקום המסויט הזה בליבה של עיר אמיתית?
אני אוהב את שיקגו כעיר כי זה כמעט כמו מטרופולין מתעלם. מכיוון שזה במערב התיכון ומכיוון שזה לא מרכז ענק שאנשים חושבים עליו מיד, זה לא תמיד ניתן לו. הדבר שאני אוהב בשיקגו הוא שיש בו תערובת כזו של אזורי מטרופולין שונים. אם אתה באמת מתעמק בזה, יש כאן קצת ניו יורק, שם קצת לונדון. יש קצת לוס אנג'לס ואפילו קצת טוקיו זרקו למדידה טובה. בגלל זה אני עדיין אוהב את העיר ההיא. זו העיר הגדולה ביותר שקרובה אלי במקום בו אני נמצא ב Des Moines, ובכל פעם שרציתי לנסוע לעיר גדולה, לשם הייתי הולך. הייתי קופץ במכונית שלי לחמש שעות - או תלוי במהירות, שלוש וחצי שעות - והייתי מבלה שם את כל היום. בשיקגו יש את כל מה שהיית רוצה בעיר, וזה בא מבחור שנמצא ברפיון בדס מוין, איווה.
אז כשרציתי להפוך את העיר האדומה לקומיקס, שיקגו עלתה לי לראש. יש מים זורמים דרכו. יש בו גשרים וארכיטקטורה וגורדי שחקים. יש לו את הפרברים. פשוט יש הכל, ורציתי שהעיר האדומה תייצג את זה. רציתי שיהיה בו הכל כולל התשובות. ומטבע הדברים זה היה צריך להיות סוף השורה.
כמה תחל סוכר ל -5 ליטר בירה
בסוף הגיליון אנו פוגשים את ג'ון השחור והמספרים, העוסק בדה-הומניזציה של דרך לתאר קבוצה של אנשים כפי שהיא נהיית. ראיתי כמה רישומים שעשה ריצ'רד של הדמויות האלה, ונראה שהתוכנית עבורן הייתה להתחיל אותם כאנשים רגילים ולתת להם להתבזות יותר ויותר. איך עבדת שני על הגדרת ג'ון השחור וכל הדמויות האלה?
רציתי שהמספרים באמת ירגישו סוג זה של ברסקר מכיוון שהמספרים כמייצגים את הכאוס שמגיע עם להיות חלק מהקהל. הם כמעט כמו מנטליות של בקר. זה הכל רגש ולא הגיוני מאוד, אבל מכיוון שאנשים בקבוצה רוצים להיות שייכים כל כך חזק, הם כמעט מרפים מכל השכל הישר. זה עיוור שמוביל עיוורים הרבה זמן. וג'ון השחור מייצג את אותה איכות מנהיגה טבעית שתוכלו למצוא בקבוצות רוב הזמן. אם יש לך קבוצה של אנשים כמו המספרים שמתרוצצים, זה לא הגיוני שלא יהיה איזה סוג של מיקוד. וג'ון השחור הוא המיקוד הזה בתוהו ובוהו - המוח שמאחורי הכוורת.
המספרים מייצגים צד מסוים באישיות שלנו שאפשר לתפעל בעזרת קצת יותר אינטליגנציה. אני רואה את זה כל הזמן בין אם מדובר בהתפרעות אחרי משחק פלייאוף גרוע בספורט או לפעמים אפילו משחק פלייאוף טוב בספורט. [ צוחק ] הם מייצגים את החלק החריג של האנושות שלא תמיד אנו יכולים לשים עליו את האצבעות, אך כאשר ההימור והאדרנלין יתגברו מעט מדי, דברים רעים יתרחשו. זה יכול להיות מאירוע משמח או רע.
במבט קדימה, כבר אמרת שהדברים ישתגעו בגיליונות הקרובים, אבל אנחנו מקבלים גם סוג של כוח מאזן בדמותו של פקינפה. כיצד הוא משנה את הדינמיקה לסיפור?
באמת פקינפה מייצג את האנטיתזה לאלן. זה מיוצג באיך שהוא נראה בקומיקס. הוא הרבה יותר בוגר וסבלני יותר. יש לו את התשובות, ובכל זאת הוא יודע שהוא לא יכול פשוט להפיל את התשובות על האדם. במובן מסוים, האדם צריך להרוויח אותם. ועדיין, פקינפה יודע גם לגרום לאדם להבין זאת בעצמו תוך שהוא נותן לו פיסות קטנות פה ושם שיובילו אותו לאן שהוא צריך להגיע.
הגיליון הבא באמת מוצא את האנושי בדרך עצמה לאחר העימות העצום הזה עם המספרים. זה נושא נוסף שמגביר את המסע, וכל זה מגיע לשיאו במה שיהיה הסוף של [האלבום] 'בית הזהב והעצמות חלק 1'. זה מיוצג על ידי השיר 'Last of the Real', ותוכלו לראות את כל זה בקומיקס הזה. זה די מגניב כי זה הוזמן. גיליון מס '2 מתחיל בעימות עם ג'ון השחור והמספרים, וזה גם מסתיים בזה. אז זה כל מה שביניהם נותן את הטון למה שיבוא בהמשך.
בסך הכל, היה לך רגע אחד בתהליך הזה שבו רעיון של שיר יחיד ותמונה אחת מתאימים לך, או שזה יותר האפקט המצטבר של כל העניין?
זה סוג של שניהם, בכנות. האופן שבו התקרבתי לזה היה כמו לקבל את חלקי הפאזל הנכונים ואז להרכיב אותם בצורה שבה זה עבד על שתי הנקודות. אתה יכול להאזין לאלבומים מלמעלה למטה, או פשוט להאזין לשיר אחד. ידעתי שזה צריך להיות בעל כמה היבטים שונים אם זה יעבוד כאלבום וכסיפור. עם השירים עצמם, מה שרציתי להרשים אנשים היה שהם דומים למונולוג הפנימי שמתרחש בתוך הדמויות בכל רגע נתון. אז למרות שהשירים האלה מייצגים רגעים שונים שקורים בסיפור, זה לא מיוצג לחלוטין בשיר. זה יותר על מה שקורה בראש הדמות הזו כשאתה קורא את מה שקורה בדף.
זה כמו שאתה קורא את חוברת הקומיקס; אתה רואה מה קורה עם הדמות ואתה יודע שהשיר המסוים הזה מתנגן. זה נותן לך את הדברים שקורים בראש הדמות בניגוד למה שקורה בדף. זה כמו לחוות סיפור בשלושה ממדים שונים.
'צינור הזהב והעצמות' מספר 1 מוצע כעת למכירה מבית Dark Horse Comics. גיליון מס '2 מגיע ב- 22 במאי, ול- CBR יש בִּלעָדִי תצוגה מקדימה כאן.
למידע נוסף על פרויקט הקומיקס הראשון של קורי טיילור, עיין בריאיון הטלוויזיה CBR שלו מהקומיקס קון בניו יורק 2012! טיילור קפץ לחדר הטיקי המפואר שלנו שם דן ב'בית הזהב והעצמות ', אהבתו למדיום הקומיקס מגיל צעיר ועוד.
