מאז שה-MonsterVerse התחיל עם 2014 גודזילה , בימוי גארת' אדוארדס , מומחה לאפקטים חזותיים שון קונרד היה יד יציבה בעיצוב היקום המשותף הפופולרי של גודזילה. ממשיך בתפקידו כמפקח אפקטים חזותיים לשנת 2019 גודזילה: מלך המפלצות , Konrad הוא חלק בולט בהפקה בסדרת המקור של MonsterVerse Apple TV+ מונרך: מורשת המפלצות . הסיפור האפי משתרע על פני 65 שנים, ממקורותיו של מונרך בשנות ה-50 ועד לתוצאות המיידיות של הקרב של גודזילה נגד ה-MUTOs בסן פרנסיסקו ב-2014 גודזילה .
סרטון היום של CBR גלול כדי להמשיך עם התוכן
בראיון בלעדי עם CBR, מונרך: מורשת המפלצות המפקח על אפקטים חזותיים שון קונרד מסביר כיצד סאגת MonsterVerse הסוחפת התעוררה לחיים, משתף את התהליך כיצד עוצבו והוצגו הטיטאנים החדשים בסדרה, וחושף כיצד התוכנית משנה את הצגתה בעדינות כדי לשקף את המעבר העצום של ציר הזמן המכוסה ב- מורשת המפלצות .
CBR: מונרך: מורשת המפלצות מחבר את 2014 גודזילה עם סרטים אחרים ב-MonsterVerse. איך זה פיתח את המראה של הסדרה הזו בתוך הארכיטקטורה המבוססת הזו?
נעלי ליצן מועך מסיבות מתים
שון קונרד: זה נהדר כי יש לך תבנית איך דברים צריכים לעבוד. הרבה פעמים, קירות יכולים להגביל, אבל גם קירות הם דרך מצוינת להיות יצירתי. לגלות מה עובד בתוך הגבולות האלה הוא חלק מתהליך היצירה שמרגש לעשות, במובן מסוים.
יש הרבה סביבות בקטעי לי שו הצעירים שמרגישים כמו הארץ שהזמן שכח, מספינות נטושות ועד מערות מלאות זחילה מפחידות. איך זה הביא את הסביבות האלה לחיים?
זה מאוד כיף! המחלקה לאמנות נתנה לנו תבנית נהדרת של מה שהם חשבו שמעניין ממנה. עם הספינה שדיברת עליה, ביססנו הרבה מהדעיכה והצמיחה על הסביבות שאליהן היינו הולכים. סצנת הפתיחה ההיא, איפה ביל רנדה נרדף בחצי האי הסלע הוולקני, למעשה עיצבנו מחדש את המפלצת שתהיה לנו עבור הסצנה ההיא בהתבסס על השטח הזה.
חשבנו ועשינו תכנון, אבל לא באמת מצאנו מיקום הגיוני לאופן שבו עשינו את זה. מצאנו את המיקום הזה שיש בו נקודות פנטסטיות ויפות לצלם אבל היה מאתגר לצלם גם כן. החלטנו שהיצור הזה עומד לצאת מהאדמה. זה ישפוך את כל המים והחול מהגב שלו כשהיא יוצאת בתור הדבר המגניב הזה.
בנוסף לכמה מועדפים חוזרים, יש טיטאנים חדשים לגמרי שהוצגו ב מורשת המפלצות . איך זה היה ליצור טיטאנים שהרגישו שהם מתאימים לאסתטיקה של MonsterVerse?
ל- Legendary יש רולודקס של אמני קונספט ממש טובים שהם עבדו איתם בעבר. השתמשנו בהרבה אנשים מ-WETA FX בניו זילנד, ויש להם מורשת ארוכה של עבודה עם מפלצות, גם מחוץ לפרנצ'ייז הזה וגם בתוך הזיכיון הזה. הרבה מהתהליכים שלנו מתחילים מהעולם הטבעי. היינו מסתכלים על יצורי הים מתחת למים מעוררי השראה, מוזרים, חפרפרות עם אף כוכב או דברים אחרים. היינו לוקחים את הדברים המוזרים שיכולנו להוסיף למפלצת שלנו ולהפוך אותה למקסימלית ומטורפת. ככה התהליך הזה עובד.
איך זה בפוקבול
לפעמים קשה להשחיל את המחט, אבל עם Legendary, הם ממש תומכים ויתנו לנו הצעות לדברים שהם חושבים שהם מחוץ לתחום. זה שדה די פתוח. בכנות, הם באמת נהדרים לגבי זה.
מולסון בירה זהובה של אלכוהול
יש לך קבוצה מתחלפת של במאים, כל אחד עם הרגישות האמנותית שלו, אבל שומר על תחושת עקביות בכל הסדרה. איך היה לעבוד איתם?
מאט שקמן קבע את התבנית עם הטייס. זו המטרה של הפיילוט: לתת את הטון ומה צריך להיות סגנון העשייה הקולנועית. היה לנו במאי מפיק באנדי גודארד, שגם צילם את שני הפרקים האחרונים, אבל הוא עבד עם הבמאים האחרים נוסף על כך. כשהיינו הולכים למקומות, הוא היה מדבר על מה אנחנו יכולים לעשות כדי שזה יהיה עקבי. הצלמים כולם דיברו ביניהם על איך הם יצלמו ומה יהיו בחירת העדשות שלהם בנסיבות מסוימות.
מצידי, נתקלתי בהכל, כדי שאוכל לראות מה אמני סטוריבורד מסוימים עושים, איפה הם הצליחו, איפה הם חזרו לפרקים קודמים כדי שיוכלו לנסות סוג כזה של צילום כדי לגרום לזה להרגיש כאילו זה עקבי דָבָר. זה לפעמים מאתגר, אבל הבאת נקודות מבט שונות זה מה שאני אוהב בזה. הרבה פרקים יכולים בסופו של דבר להעלים את הקול האמיתי של במאי, אבל אני חושב שזה באמת נהדר.
חלק מהדברים שג'וליאן הולמס עשה בפרקים 3 ו-4 הם צילומים ייחודיים להפליא ששונים ממה שמאט שקמן עשה בפרקים 1 ו-2, שהם שונים להפליא ממה שעשו מאירזי אלמאס, הירומי קמאטה ואנדי גודארד בפרקים שלהם. . אבל זה עדיין מרגיש קוהרנטי כי הדרך הבסיסית שאתה מספר את הסיפור זהה.
למה נינה הותירה יומני ערפד
כשסיפרת סיפור שמתפרש על פני 65 שנים, איך רצית להבדיל בין הדברים בעבר לבין הדברים בהווה? הסצנות עם לי שו הצעירה הם קצת יותר חשופים יתר על המידה ובהירים יותר.
עם האפקטים החזותיים, עשינו הרבה מאותם תהליכים וצילמנו באותם גופי מצלמה. אחד הדברים שה-D.P. מהגוש הראשון, ג'ס הול, עשה היה שהוא בעצם פיתח טבלאות חיפוש שונות לתקופות השונות ולדרגות צבע שונות. זה שהוא עשה עבור ציר הזמן של שנות החמישים הוא אמולציית הסרט הזה של Kodachrome, וסלקנו עליו חבורה שלמה של גרגירי סרטים ושמנו מעט זיהום וסטייה כרומטית כדי לגרום לו להיראות כאילו הוא צולם על ישן וגרוני יותר. עדשות. זה הופך לרמז חזותי עבור הקהל להיקשר אליו כדי שלא ירגיש אבוד.
אתה צודק. אתה מקבל את השמים המחבטים, הרוויים והצהבהבים האלה בצורה שלא בהכרח תגיע לציר זמן עכשווי שהוא מאוד מכוון. אבל הרבה מזה נעשה רק בפוסט במקום להיות החלטה על יצירת סרט ביום.
שון, בשנה הבאה מציינים 70 שנה לגודזילה. כמי שיצא לשחק עם הצעצועים האלה, מה לדעתך זה שגורם לגודזילה להחזיק מעמד ברחבי העולם?
זה עיצוב מגניב. זה תמיד היה עיצוב מגניב. גודזילה יכולה להיות מטפורה לפחד קיומי, וכל דור הולך לחוות פחד קיומי בדרך כלשהי. פשוט קורה שיש הרבה מזה עכשיו, לא כדי להוריד את זה יותר מדי. [ צוחק ] זו מטאפורה לפחדים שלנו. מה שאני אוהב בתוכנית זה שלפעמים המפלצות קצת יותר קטנות. זה לא רק איום סוף עולם; זו מטאפורה לפחדים וחייהם שלהם. זה דבר שאני באמת מוצא מושך לגבי המופע , הדרך בה מתפתח הסיפור האנושי.
פותח עבור הטלוויזיה על ידי כריס בלאק ומאט פראקשן, Monarch: Legacy of Monsters יוצג בבכורה ב-17 בנובמבר ב-Apple TV+, עם פרקים חדשים שפורסמו בימי רביעי.
מונרך: מורשת המפלצות
מתרחש לאחר הקרב בין גודזילה לטיטאנים, וחושף שמפלצות הן אמיתיות, עוקב אחר המסע של משפחה אחת לחשוף את הסודות הקבורים שלה ומורשת המקשרת אותם למונרך.
- תאריך הוצאה
- 17 בנובמבר, 2023
- ללהק
- כריסטופר היירדול, מארי יאמאמוטו, קורט ראסל, קיוקו קודו
- ז'אנר ראשי
- מדע בדיוני
- ז'אנרים
- מדע בדיוני, אקשן, הרפתקאות
- עונות
- 1
