היוצר הוא דוגמה נדירות גוברת בהוליווד: סרט מדע בדיוני מקורי זה לא מבוסס על סרט, קומיקס, טלוויזיה או זיכיון ספרים. למרות זאת, הסרט של גארת' אדוארדס שואב השראה רבה מכמה יצירות אחרות, כלומר קלאסיקות מדע בדיוני משנות ה-70 וה-80. אחד מאלה הוא במקרה אחד מסרטי האנימה הטובים והאיקוניים ביותר בכל הזמנים.
ההשראה האמורה היא לא אחרת מאשר אקירה , שהיה בימוי קצוהירו אוטומו ומבוסס על המנגה הקלאסית שלו באותו השם. ניתן לראות את השפעתו בחלק מכלי הרכב, כמו גם בעיצוב הכללי ובנושאים הנראים בסרט. זה ממשיך את מורשתו וחשיבותו של הסרט בעולם הקולנוע 35 שנים לאחר יציאתו המקורית.
הבורא ואקירה חולקים תחושת בידוד
העולם של היוצר הוא עתיד דיסטופי שבו 'אסיה החדשה' הייתה בעצם השתלטה על ידי הבינה המלאכותית . בין הרובוטים הטהורים יש גם 'סימולנטים' המשלבים מראה אנושי יותר עם טכנולוגיה רובוטית. בהתחשב בכך שבינה מלאכותית מוצגת כמבצעת משימות שונות טוב יותר מהאנושות עצמה, הדבר מוביל לתחושה עמוקה של בידוד ומצוקה. זה אותו טון שנראה בו אקירה , שבו לדמויות יש לפעמים רק את היחסים והקשרים הבסיסיים ביותר. התפיסה המרכזית במנגה ובסרט היא זו של 'נוער במרד', כאשר חברי הקאסט הצעירים מתקוממים נגד החוקים והתקנות של עולם שבמידה רבה לא אכפת מהם מהם.
את אותו הדבר אפשר לראות אצל הגיבור ג'ושוע ואשתו מאיה, שהאחרונה היא אדם שגדל על ידי AI. האושר שלהם לכאורה מופרע על ידי צבא שרק מתמקד באלימות ובהתגמשת שרירים למרות חוסר התכלית של הסכסוך ביניהם. ב אקירה , הממשלה והצבא היפני בודקים ומתנסים ללא הרף בילדים הנפשיים למרות הסכנה המיותרת בכך. בעוד שהחברה הרגילה בסיפורים האלה מסוכסכת זה עם זה או בעיקר מנותקת, זה ה'אחר' של כל סיפור שיש לו את הקשרים הכי קרובים.
ה-AI מוצגים דואגים אחד לשני ואפילו לחיות בשלום עם בני האדם של אסיה החדשה. רק הזרים הם שמפריעים לשקט הזה, מסתכנים לצלול דברים בחזרה לתוך הכאוס שהם כביכול חוששים ממנו. לדוגמה, נראה שהחברה האנושית מחוץ לאסיה החדשה מתמקדת בחיסול AI, עד לנקודה שבה כמעט כל בני האדם המוצגים מאזור זה מעורבים בצבא או בממשלה. ב אקירה , האזרחים כולם לוחמי חופש נגד הממשלה, הממשלה והצבא עצמם, או עבריינים צעירים וחברי כנופיות אופנוענים. מצד שני, הילדים הנפשיים המהווים את עיקר הסיפור מוצגים כחברים קרובים למרות חייהם האכזריים והטרגיים למדי. המציאות הללו נוצרות שניהם על ידי אסון גדול לפני תחילת הסרטים, מה שמוביל לחברות מתוחות יותר ויותר.
אקירה והבורא מתמקדים בילדים 'מדומים' רבי עוצמה
הילד הטיטול ב אקירה הוא ילד צעיר שלמרות גילו, מתהדר בכוח נפשי עצום. ההתעוררות האמיתית הראשונה של הכוח הזה חיסלה את טוקיו שנים לפני שהסיפור התחיל, ובגרסת המנגה, זה קורה שוב ושולח את ניאו טוקיו להרוס. ה הרס בשיאו של הסרט נגרמת על ידי Tetsuo, בחור צעיר שמתהדר בכוחות מדהימים הדומים לאקירה. לעומת זאת, בניגוד לאקירה, טטסו מבוגר יותר ומיושק מול החברה, צובע את הסיבה למעשיו. ישנם גם הילדים הנפשיים האחרים המוצגים לאורך הסיפור, אם כי הם לא כמעט חזקים כמו אקירה וטטסו. למעשה, השפעת הכוחות שלהם והניסוי שהם עוברים מכווצים את המראה שלהם ומחלישים את גופם, מה שגורם להם להיראות מבוגרים בהרבה ממה שהם באמת.
ניתן לערוך השוואות בין דמויות אלו לבין אלפי מ היוצר . אלפי היא ילדה סימולנטית בינה מלאכותית בעלת הכוח לשלוט בטכנולוגיה אחרת, מה שהופך אותה לנשק שהצד של יהושע בסכסוך חיפש כדי לסיים את המלחמה. ניתן לראות זאת כשהיא 'מתפללת' ועוצרת רובוטים וכלי נשק בקרבת מקום, כמו גם את מסקנת הסרט כשהיא מסייעת בהפלת תחנת החלל NOMAD. האחרון הוא בעצם המקבילה להרס של ניאו טוקיו. כמובן, הממשלה החיצונית מחפשת למצוא את 'הנשק' ולחסל את כל הבינה המלאכותית, בדומה לילדים הנפשיים הכלולים על ידי הממשלה אקירה . לפיכך, אלפי הוא נציג עבור אקירה עצמו, כמו גם עבור טטסו והילדים.
הבורא חולק את האלמנט הכי לא מוערך של אקירה
אחד החלקים היותר מאופקים של אקירה הוא האלמנטים הדתיים של הסרט והמנגה. כוחם של הילדים הנפשיים הוא מדהים ונורא, מה שהופך את ההשוואות לאלוהות קלות לביצוע. לפיכך, אין זה מפתיע שלניאו טוקיו יש כת המוקדשת להתנגדות לממשלה. לקבוצה הזו יש תפקיד בולט יותר במנגה, שם היא מובלת על ידי ליידי מיאקו - חברה לשעבר בילדי ה'אספר' הנפשיים. בסרט, מיאקו הוא אדם אלמוני שעדיין משרת תפקיד דומה במקצת, המתנבא על שובו של אקירה העוצמתי. לא רק שאקירה הוא דמות דמוית אלוהים, אלא ש-Tetsuo לכאורה לוקח על עצמו את התפקיד של אלוהות מטפיזית בסוף הסרט, ומצהיר מי הוא כשהוא עולה למישור קיום גבוה יותר. בשילוב עם הטון האפוקליפטי והמוזיקה הרודפת, הנשמעת המיסטית בתמונה, זה נותן אקירה הילה אסכטולוגית ורוחנית. החוויה הייחודית הזו היא חלק מהסיבה לכך אקירה יש ל עדיין לא זכה בראש האנימה המודרנית .
היוצר חולק את התחושה הזו, כשה-AI עצמם מייצגים את מישור הקיום הגבוה הזה. בשני הסרטים, הקיום הזה לא מוגדר על ידי מוסר אלא כוח, כשה-AI פשוט עושה הכל טוב יותר מהאנושות. יש כפר שבו הבינה המלאכותית חיה לצד בני אדם במסורת בודהיסטית , כשהמקדשים ושאר הציוד הדתי כולל אפילו את הרובוטים באסתטיקה שלהם. התפקיד שאלפי ממלא בסופו של דבר נחזה בנבואה על ידי המכונות, בדומה לאופן שבו סגדו לאקירה על ידי הכת. כמובן, הקיום השליו הזה נהרס בסופו של דבר על ידי המלחמה, מה שמוסיף תחושה של קדחתנות וסוף כל הימים - לפחות עבור האנושות.
אקירה הוא הפקה יפנית במפורש, עם סיפורה שיקוף ברור של ההתמודדות של המדינה עם טראומה שלאחר מלחמת העולם השנייה. היוצר נמצא במקום אסיאתי 'אקזוטי' דומה, אם כי עם סיפור מסונן מבעד לעדשות של קונפליקטים אחרים: מלחמת וייטנאם והמשך הסכסוכים במזרח התיכון לאורך שנות ה-2000. כל המושגים הללו מתאחדים כדי ליצור את מה שהכי קרוב אליו עד כה לייב אקשן אקירה הִסתַגְלוּת . הנושאים וההשראות הללו ברורים במקצת למי שמכיר את סרט האנימה. יחד עם זאת, הם לא כל כך מתנשאים שהם חוזרים על עצמם, מה שמבטיח זאת היוצר היא עדיין חוויה רעננה וייחודית.
היצירה ר משחק עכשיו בבתי הקולנוע.
