אחד הדברים שעושים גיירמו דל טורו כל כך מרגש כיוצר קולנוע הוא היכולת שלו לשנות במונחים של ז'אנר וטון. רבים מסרטיו מציגים את חקר 'מפלצות'. סרטיו עוקבים לעתים קרובות אחר נושאים של מציאת אנושיות בבלתי אנושי והאירו אור על התכונות המפלצתיות יותר של אנשים. זה מוצג בצורה הטובה ביותר באמצעות חקר הז'אנר שלו כיוצר סרטים, עבודתו מתנסה לעתים קרובות עם גוונים וסגנונות שונים תוך שמירה על מרכיבי ליבה. פסיפיק רים ו צורת המים לא יכול להיות שונה יותר מבחינת ז'אנר וגישה, אבל שניהם חוקרים את מעמקי האנושות ואת ההצטלבות של כוח לא טבעי עם העולם האמיתי.
אולי הנושא הכי עקבי של הסרטים של דל טורו הוא הקסם שלו מהפנטזיה, הן על יופייה הכאוטי והן על חירותה המשבשת. בניגוד לכך, סרטיו מאמצים לעתים קרובות נושאים של התנגדות חפים מפשע מול סמכות אכזרית - בין אם זה בצורה של הורים רעים, תחבולות טורפות או ממשלות אכזריות. אחד המשכנעים שבהם הוא נושא המאבק באידיאולוגיות פשיסטיות ובאלה שנופלות בהן. זה מושג שנחקר בצורה הכי יסודית בסרטו האחרון, זוכה פרס האוסקר פינוצ'יו -- זמין כעת מאוסף הקריטריונים -- המדגיש כמה עוצמתית של פנטזיה של כלי סיפור יכולה להיות מול סכנות בעולם האמיתי כמו פשיזם.
קָשׁוּרמדוע Ripley של Alien היא הגיבורה הגדולה ביותר של מדע בדיוני
הזיכיון של Alien הטביע את חותמו הודות ל-Xenomorph המפחיד. עם זאת, אלן ריפלי עשתה אפילו יותר עבור גיבורות מדע בדיוני כסמל פמיניסט.איך דל טורו משתמש באגדות כדי להילחם בפשיסטים
ההתרסה של דל טורו מול הסמכות האכזרית התחילה עם כרונוס . סרט הבכורה הארוך של הבמאי, מתמקד בג'סוס גריס (פדריקו לופי) - סוחר עתיקות מבוגר שמגלה מכונה בת מאות שנים שמחזירה לו את החיוניות ומעניקה לו אלמוות. הסרט היה מבשר מוקדם להיבטים רבים של סרטיו העתידיים של דל טורו. הוא כולל דימויים בהשראת קלאסיקות מז'אנר האימה, גילוי של משהו יפה בתוך המפלצתי, והופעה מרכזית של (הפנטסטי תמיד) רון פרלמן . הנבלים של הסרט, תעשיין עשיר בשם דיטר דה לה גווארדיה (קלאודיו ברוק) ואחיינו אנג'ל (פרלמן), מחפשים אחר המכונה.
דיטר מצטייר כדמות הורית אכזרית ומרושעת, שמתעללת באנג'ל בשל כישלונותיו, תוך כדי שליטה על עושרו (ובירושה פוטנציאלית) עליו כדי להבטיח את צייתנותו ועזרתו. תחושת הנבל בסמכות מתגלה כאנטגוניזם הליבה שנמצא בכל סרטיו המאוחרים של דל טורו, מהגישה השתלטנית והרצחנית של לוסיל שארפ (ג'סיקה צ'סטיין) בסרט קרימזון פיק לגישה האכזרית כלאחר יד של הממשלה לשוני ב צורת המים . התכונות המרושעות הללו נראות לעתים קרובות גם במערכות יחסים משפחתיות מחרידות, כשדמויות כמו דיטר מתעללות בדור הבא כדי להתגלות מפלצתית כמוהו. ההבטחה לביטחון ומנהיגות במחיר של כבוד וחירות חולקת גם אידיאלים מרכזיים עם תפיסות סמכותיות, מטרה שכיחה נוספת בסרטיו של דל טורו.
קָשׁוּרמה קורה אם גרמלינים אוכלים אחרי חצות - ולמה זה לא הגיוני
'אל תאכיל גרמלינים אחרי חצות' לא הגיוני במיוחד כאשר בוחנים אזורי זמן שונים ונושאים לוגיסטיים אחרים.המבוך של פאן מתרחש בשנת 1944 בספרד בתקופה הפרנקואיסטית. מתרחש חמש שנים לאחר מלחמת האזרחים בספרד, האנטגוניסט העיקרי של הסרט הוא וידאל (סרג'י לופז). למרות הסכנות השונות שבהן נתקלת אופליה (איוונה באקרו) במהלך ניסיונותיה להגיע לעולם התחתון, אביה החורג הנוטה לפשיסט הוא המחריד ביותר. אדם מרושע שהוטל להשריש את יתר המורדים ברפובליקה המסתתרים ביערות הסמוכים, תפיסת עולמו של וידאל מתוארת כאימה כמעט ללא תכונות גואלות - ושום סיפור רקע טראגי לא יכול לשמש כדי לתרץ את מעשיו.
הלבוי מציג את רספוטין (קאראל רודן) וחבריו הנאצים מנסים למחוק את אחיזתה של האנושות בעולם, ולשחרר את אוגדרו ג'האד הדמוני להשתלט על העולם. בדומה להרשעות הפשיסטיות העמוקות של וידאל, רספוטין הוא מאמין אמיתי בכוח שלטוני יחיד ומוכן לטבוח בכל מה שמפריע. בהמשך לנושאים של דל טורו של השוואת פשיסטים להורים רעים ודמויות סמכות אכזריות, רספוטין משווה את עצמו לעתים קרובות לאביו האמיתי של הלבוי (פרלמן) כשהוא מנסה להפוך את השד ההרואי למפלצת שהוא נועד להיות. ניתן לראות את כל המושגים הללו לאורך רבים מסרטיו של דל טורו, אבל אף פעם לא כך בצורה חריפה כמו עם פינוצ'יו , אשר תוקף ישירות את המרכיבים הבסיסיים של אידיאלים פאשיסטיים ומדגיש כיצד אנושיות ופנטזיה נחוצות כדי להילחם באיום.
פינוצ'יו של דל טורו עוסק בקריאת פשיזם
הנושאים החוזרים הללו של לחימה מתוארים בצורה הבוטה והיפה ביותר פינוצ'יו . האגדה הקלאסית הועברה לאיטליה לאחר מלחמת העולם הראשונה, במהלך עלייתה של מפלגתו הפשיסטית של בניטו מוסוליני במדינה. פינוצ'יו מתמודד בכוונה עם נושאים של התעללות אוטוריטרית בדרכי מיקרו ומקרו כאחד. האומה מתוארת כנופלת יותר ויותר תחת שלטונו של רשעותו של מוסוליני, כאשר רבים מהאזרחים מעלימים עין מפשעיו או תומכים בהם בגלוי. זה משחק לתוך מותו הרב של פינוצ'יו (גרגורי מאן), כולל פעם אחת ישירות בהוראת מוסוליני עצמו. למרות מוצאו הפנטסטי ותמימותו הילדותית, פינוצ'יו נדלק שוב ושוב על ידי הסובבים אותו, ואפילו אביו הנומינלי ג'פטו (דיוויד בראדלי) יכול רק להתייחס אליו כנטל תוך שהוא מנסה לשמור על ביטחונם בחברה פשיסטית יותר ויותר.
הסרט משחזר את אי גן העדן מאיטרציות מוקדמות יותר של הסיפור כמחנה אתחול לגברים צעירים, ומטפח אותם לסוג של רוצחים קשים שצבא פאשיסטי דורש כדי להתרחב. הם למעשה משחקים במלחמה, מעמידים פנים שהם חיילים באימונים לפני שהם יוצאים להתרחבות מרושעת בשדה הקרב. זה אותו סוג של רעות בעולם האמיתי שאפשר למצוא בהם המבוך של פאן . אבל בעוד שבני הנוער של הסרט ההוא מצאו מקלט בפנטזיה ובני ברית במרד, הילדים של פינוצ'יו במקום זאת נאלצים לעבור מערכת שמטרתה לבטל מהם את האינדיבידואליות שלהם ולהפוך אותם למשהו משותף יותר עם בובה מאשר פינוקיו היה אי פעם.
קָשׁוּרכל סרט אימה של גיירמו דל טורו, מדורג
גיירמו דל טורו העלה את ז'אנר האימה תוך הרחבתו בדרכים חדשות. מפסגת ארגמן ועד להב II, הנה סרטי האימה הטובים ביותר של דל טורו.הבכיר ביניהם הוא פודסטה (פרלמן), פקיד ממשלתי שבא להאמין שפינוקיו האלמותי לכאורה יכול להיות חייל אידיאלי בפוטנציה. כגרסת הסרט של המאמן, הוא מוצג מנסה לגנוב את תמימותם של ילדים על ידי הפיכתם למאמינים אמיתיים כמוהו - ההתעללות שלו מתפשטת לבנו, קנדלוויק ( פין וולפהארד ). היחס שלו לקנדלוויק וליחס הפרשי לבטיחות ההאשמות שלו מדגיש עד כמה אוסף אידיאלים מרוכז בעצמו ומשרת את עצמו יכול לעזוב מישהו, וכיצד הם ייאלצו לנקוט באכזריות כדי לשמור אותו בחיים. הוא ממלא את שני המרכיבים של האנטגוניסט הקלאסי של דל טורו, משמש גם כהורה רע וגם פשיסט נורא, גורם כאב לעולם ובסופו של דבר מקבל מוות חסר משמעות ופתאומי. גורלה של פודסטה הוא תזכורת לאן מובילות אידיאולוגיות פשיסטיות - עוד מאמין אמיתי מת ונשכח בזמן ששאר העולם ממשיך ומוצא משמעות חדשה.
פינוקיו עוסק בהרבה דברים, אבל הנושאים העיקריים שלו נעוצים בדחיית אכזריות החיים לטובת אהבה והבנה. ההזדהות הגוברת של קנדלוויק עם פינוקיו משכנעת אותו להתנגד למאמצים של אביו 'להקשיח אותו', תוך שהוא מסרב באופן מרומז לנקודת המבט הפשיסטית שפודסטה רצה להמשיך. פינוקיו מגיע להבין את מצוקתם של אחרים תוך שהוא מסרב להשתמש בעצמו, רוכש בני ברית באנשים שעברו התעללות ומעורר בהם השראה לעמוד מול הדמויות השולטות גם בחייהם. נושאים אלה מדברים על החשיבות של התנגדות לצורה אמיתית של אכזריות, המסופרת בצורה שבה ילדים יכולים להבין את הסכנות המופיעים על ידי אותה אידיאולוגיה וכמה חשוב להתנגד להם כדי לעזור לאחרים. בסופו של דבר זו הבחירה של פינוצ'יו להקריב את עצמו כדי להציל את אביו שבתורה מצילה אותו, כשהמוות (טילדה סווינטון) חסה על חייהם ומאפשרת לכולם להזדקן יחד כמשפחה.
בעולמותיו של דל טורו, ניתן למצוא את הלא נודע ולהתעמת עם המשפחה, בעוד שהתמקדות בעצמי - או באמצעות סמכות אישית על אחרים או דבקות בדוגמה פשיסטית - תשאיר אדם מת ונשכח. זה שיעור מכריע בחיים האמיתיים, במיוחד כשיותר ויותר ממשלות ברחבי העולם מאמצות מנטליות מסוג זה שיכולות לעורר שנאה וכאב בעולם האמיתי. זה היה מרכיב מרכזי בעבודתו של דל טורו במשך עשרות שנים, אבל פינוצ'יו הוא ללא ספק הייצוג הטוב ביותר של הנושא החשוב ביותר שלו.
Pinnochio זמין כעת ב-4K, Blu-Ray ו-DVD מאוסף הקריטריונים .
פינוקיו של גיירמו דל טורו
PGAanimationDramaFamily- תאריך הוצאה
- 9 בדצמבר 2022
- מְנַהֵל
- גיירמו דל טורו, מארק גוסטפסון
- ללהק
- יואן מקגרגור, דיוויד בראדלי, גרגורי מאן, ברן גורמן, רון פרלמן
- זמן ריצה
- 117 דקות
- ז'אנר ראשי
- אנימציה
