אוואטר: כופת האוויר האחרון מפורסם בזכות הפופולריות של סגנון האנימה המערבי. המופע, שנוצר ומנוהל מברבנק, הוא הומאז 'מסיבי בסגנון אמנותי וסיפורי סיפורים לאנימה פופולרית. אבל האם זה באמת יכול להיחשב לאנימה?
הגורם המכונן הגדול ביותר של אנימציה מערבית לעומת אנימה הוא אזור המוצא. אבל עם הפיכתה של אנימציה מעבר לים באמצע שנות ה -80, הנגישות הפתוחה לכותרות האנימה היפניות, והאנימה היפנית החוקרת סגנונות אנימציה מערביים יותר, השורות מטשטשות מתמיד.
הנה הסיבות שלנו אוואטר: כופת האוויר האחרון הוא אנימה.
עדכון 22 במאי 2020 מאת לואי קמנר: עכשיו, כשהאווטאר המקורי: הסדרה האחרונה של איירבנדר מוצגת שוב בנטפליקס, היא חזרה לזייטגיסט של תרבות הפופ, וניתן להעלות מעריצים חדשים רבים כשהם משדרים אותה. סדרה זו חולקת חפיפה מסוימת עם האנימה היפנית, שהיא מיינסטרים ופופולרית מתמיד, וכדאי לשים לב לעוד כמה סיבות מדוע אווטאר: ה- Airbender האחרון הוא בן דוד קרוב לסגנון האנימציה ההוא. מי שנהנה מאנימה, כנראה, גם יאהב את האווטאר.
חֲמֵשׁ עֶשׂרֵהצונדר טוף
מה זה צונדר? מונח זה מתאר את כל מי שרוחק, חמור או נסוג בהתחלה, אך מאוחר יותר נפתח והופך לחם יותר. מקובל שיש דמויות של צונדר (לעיתים קרובות בנות) בפרוסות חיים ודרמות.
'צוון-צוון' מתאר מישהו קר ושוחק, ו'דר-דר 'מתאר אדם מאוד אוהב. אז, דמות כמו טוף, שהפכה מקשה לפגיעה וידידותית, עוברת מקור לחום.
14רצף טורנירים
בקפדנות, זה היה האגדה של קורה שהיה לזה סיפור עלול בטורניר, אבל אוואטר: כופת האוויר האחרון צילם גם את זה. במהלך עונה 2, אנג היה בשוטף של מורה לכיפת אדמה, והוא קרה על פני טבעת לחימה בכלי אדמה.
שם נלחמו בכורני האדמה הצבעוניים והראוותניים על החגורה היקרה, וטוף, ללא ספק שוק האדמה הקטן ביותר שם, עלה לראש. אנג נכנס והביס אותה בכיפוף אוויר, אבל מה שהוא באמת רצה היה רק לדבר איתה.
13בית ספר תיכון
סדרות אנימה רבות מוגדרות בתיכון , מכיוון שהצופים המיועדים הם ככל הנראה בגיל בית הספר בעצמם, מ טוראדורה! ל ניסיקוי ל אזומנגה דאיו! . יש מחווה מינורית לרעיון זה בעונה 3, כאשר אנג מסתיים בבית ספר באומה האש.
אנג בכל זאת גנב מדי בית ספר ונשלח לכיתה. הוא למד קצת היסטוריה לא נכונה, הצטרף ללהקת בית הספר, ואף נקלע למאבק (ללא דם) עם הג'וק הפופולרי המקומי. הכל בעבודה של יום, בסגנון אקדמי.
12נבלים אקסצנטריים
נבלים יצירתיים ויוצאי דופן הם כמעט לא ייחודיים לאנימה יפנית (גם בקומיקס האמריקאי יש הרבה), אבל יש נבלים אנימהיים לא סתם מוזרים; הם מופיעים משום מקום ומתים כמעט באותה מהירות, והם מקובלים כחלק נורמלי של היקום.
הדמויות האלה בולטות לצופה, אבל לא באותה מידה לדמויות, וגם איש הבעירה גִלגוּל הגרסה של זה. הוא איש אש טלקינטי שיכול ליצור פיצוצים מרחוק, ויש לו זרוע ורגל מתכתיים כמו אדוארד אלריץ 'מ אלכימאי מתכת מלא פִּרסוּם. מאיפה הוא הגיע? איך הוא יכול לכופף את האש ככה? לא ניתנות תשובות. הוא רק... הוא .
אחד עשררמות טכנולוגיות לא אחידות
זהו נושא עדין וחוזר במספר סדרות אנימה, ו גִלגוּל בהחלט ניצל את המיטב. בתוכניות אנימה רבות יש הגדרות רגילות למדי, אך כמה ארגונים או מדינות בתערוכות אלה קידמו את עצמם באופן בלתי מוסבר, בדרך כלל לצורך ראייה חזותית או ככלי נוח להסביר כיצד פועלת תוכנית הנבל.
יוגי הו! היא דוגמה לכך: היא מוגדרת בשנות האלפיים בערך, אבל איכשהו, אנשים יכולים ליצור הולוגרמות אלה למשחק הקלפים שלהם ולהשתמש בכל מיני טכנולוגיות מתקדמות באדיבות מקסימיליאן פגסוס. ב גִלגוּל , שבט המים משתמש כמעט במקלות ואבנים, בעוד שלאומת האש יש טכנולוגיה דומה יותר למלחמת העולם הראשונה.
10פרק הסיכום
נכון, זו טכניקת טלוויזיה סטנדרטית למדי, אבל לכל אנימה יש פרק קליפ בנקודת זמן מסוימת כדי לחסוך בתקציב. זה תמיד חסר טעם לחלוטין ונועד למלא את מערך העונה, אבל הם בדרך כלל נעשים בדרכים משעשעות משהו. כמו באנימה ספורטיבית, הקבוצה עשויה להתראיין והדמויות המעורבות עשויות להפריע להתלוצצות שנונה.
גִלגוּל עושה את זה בצורה הכי מצחיקה שאפשר: בכך שצד שלישי משחזר את אירועי הכנופיה תוך שהוא מבצע פרודיה על מה שהצוות חשב שהם פגמים בתוכנית. כן, קטארה המוקדמת הייתה מטיפה מאוד לגבי תקווה ולכולנו מותר לצחוק על זה בזמן שקטרה עצמה מהרהרת בזה. ובמקור טוף היה אמור להיות בחור חובב באמת. אז קיבלנו גם כמה עובדות מהנות בדרך. מודה, זה לא באמת קורה בסיכומי אנימה, במיוחד מכיוון שרבים כל כך מבוססים על מנגה קיימת.
9הסגנון הכללי
ברור שסגנון האמנות מעניק לעצמו טרופי אנימה. גִלגוּל היה בעל העיצובים האנושיים המציאותיים ביותר עבור ניקלודיאון ללא ספק. זה לא כדי להוזיל סגנונות אחרים של אנימציה דו-ממדית, אבל אנימציה מערבית נוטה להיות עם עיצובים פשוטים שהופכים את האנימציות המורכבות לקלות יותר להשגה עם תקציב סטנדרטי.
העיניים הגדולות והבעות הפנים המוגזמות, מצרך של אנימה, נכנסו למופע. ובאמת לאנימה, הם שימשו כדי להוסיף קומדיה לסצנה מצחיקה כבר.
8דפי השפתיים
דשי שפתיים הם בעצם מה שאתה מכנה אנימציה בפה כשדמויות מדברות. וזה קלות הקיום של כל דיבוב מקומי, במיוחד כשעוברים משפות כמו יפנית לאנגלית. הרבה יותר קל לדובב את השפות הרומנטיות (כמו צרפתית וספרדית) מכיוון שמילים רבות חולקות את אותם שורשים, וצורות הדקדוק והדקדוק דומים.
בזמן גִלגוּל לא שודרה בעיה זו בשום עם דובר אנגלית, דשי שפתיהם דומים יותר לאלה של אנימה, מונפשים בתבנית מהירה ומעלה-למעלה-מטה האופיינית לאנימה. אתה שם לב לזה יותר כשההצגה עוברת סצנה מדברת ארוכה יותר.
7תנועות המצלמה
כדי לחסוך בתקציב עקב עיצובים אופייים מורכבים יותר (ולחסוך את כל הכסף הזה לסצנות הקרב האפיות), בסדרות אנימה רבות יהיו סצנות ארוכות של דיבור עם מצלמה המצלמת על מסגרת סטילס. גִלגוּל עושה זאת לעתים קרובות ומסיבה טובה מעבר לאילוצים התקציביים. גִלגוּל יש הרבה סיפור אחורי שהוא מפיל עליכם במהירות וביעילות. על ידי קיום המצלמה הנע, זה מרמה אותנו לחשוב שיש פעולה שקורה, ולכן זה עוזר לנו לשמור על תשומת הלב בתוכנית.
6הדמות טרופית
שוב, ניתן ליישם זאת על כל מדיום לסיפורי סיפורים, אך גִלגוּל מכה הביתה על דמות האנימה הנפוצה. לדוגמא, זוקו הוא צוקר הנגיף והגבול האולטימטיבי. אנג הוא הגיבור האופטימי והנאיבי שכולנו שורשים אליו. סוקה נופל לתפקיד סיידק עם כמה חוסר ביטחון לגבי שוויו בקבוצה בגלל היותו לא בנדר.
מי ששובר את תפקידי האנימה המסורתיים יותר הם קטארה וטוף. זה לא אומר שלכותרות אנימה פופולריות רבות אין את הנערה הקשוחה טרופ (חשוב על אוליבייה ארמסטרונג מ אלכימאי מתכת מלא ), אך בדרך כלל אין להם תפקיד מרכזי.
5היצורים
אנימה חמודה, פלאפית, ולעיתים אימתנית, מכילה קמע חיבוק כלשהו לגיבוריהם. ב גִלגוּל , אתה מקבל שניים.
גם לאפה וגם למומו יש מספיק אופי (וסבלנות) שפרקים שמסתובבים סביבם הם מרתקים ולפעמים משב רוח רענן. באמת, אפה מצא את דרכו חזרה לאנג ושבר את ליבנו בדרך ... מישהו ראה את זה בא?
4פרק החוף
זו בדיחה ארוכת שנים בקרב אוהדי אנימה ... אבל אווטאר מסר. אף על פי שה- GAang לא זכה לזמן החוף הראוי לטרופ שמגיע להם, זוקו וחבריו של אומת האש קיבלו.
למרות שזו בהחלט עוברת בעורק פרקי המילוי, היא משפיעה רגשית ומספקת הצללה חשובה להחלטתו של זוקו בהמשך העונה. אנו מקבלים גם תובנה רבה יותר לגבי כל שאר הדמויות המעורבות, מה שהופך אותם לאנשים ולא לנבלים.
אבל גם, הם שיחקו כדורעף. מה זה, הייקו ?
3המוזיקה
היית משקר אם היית צופה באדיקות גִלגוּל כל שבוע ולא יכול היה לזמזם לפחות אחד מהמסלולים. הלחן שהורכב על ידי ג'רמי צוקרמן ובנג'מין ווין, מזכיר את צלילי המוזיקה המסורתית של מזרח אסיה ורק מעצים את חוויית המופע. בעוד כל המלחינים מעצבים את אמנותם בזהירות, גִלגוּל הרגיש כאילו הושקע בזה מאמץ מיוחד שרואים אותו בדרך כלל רק בקולנוע.
פסי קול של אנימה נוטים לשפוך את אותה אהבה ואכפתיות, עם כשרון לדרמטי. למרות שרוב ציוני הטלוויזיה (אנימה או אחרת) מורכבים באמצעים דיגיטליים, מדי פעם יש מופע כל כך מיוחד שהוא דורש הקלטת תזמורת חיה. צוות המוסיקה הצליח לעשות זאת לקראת הגמר, שאי אפשר לשמוע את האנימציה לילדים. למרות שאפשר לומר את אותו הדבר לגבי אנימה, אינסטרומנטלים נשענים בכבדות על צלילי תזמורת חיה, יותר מאשר בדרך כלל אנימציה מערבית.
שתייםסצנות הקרב
אוי אוי, סצינות הקרב. מדויקים לסגנונות אמנויות הלחימה שלהם, כיפופי קרבות לא עוצרים עצירות. זוויות המצלמה מזכירות במיוחד קרבות אנימה, עם תקריבים על אגרופים והצרחות הנלוות. אתה יודע, כשמישהו מתמודד עם מכה אכזרית במיוחד והולך AAAAAAAH!
בירה של טאדי פורטר
עם זאת, קרבות לא גוזלים זמן מגוחך והגדול שלקח יותר מפרק אחד היה בין אנג לפיירלורד אוזאי, ולכן היה צורך בתוספת הזמן. וגם כשאנחנו מוסיפים את הכל, זה לקח רק יום.
1YIP מדינת אוואטר YIP!
זֶה. מדינת האווטאר. זה הדבר הכי אנימה אֵיִ פַּעַם . כמו כן, תוכלו לראות לחלוטין את ההשראה שהקבוצה קיבלה ממנה אלכימאי מתכת מלא בגרסת 2003. מדינת האווטאר משמשת ככף טרמפ מסוג כיפוף, המאפשר לאווטאר לנצל את הידע של האווטרים בעבר ולתעל אנרגיה זו להתקפות חזקות. זה אכן מנקז את האנרגיה של האווטאר ולמרות הכוח הקשור למדינת האווטאר, הוא משאיר את האווטאר די פגיע.
אבל העיניים הזוהרות והמהלך הנובע מכך? לגמרי אנימה. לקראת אותה נקודה, באמת שום מופע אנימציה אחר לא יישם את האלמנט הזה. אפילו בתוכניות של גיבורי על, אין שום דבר שמשווה למה שמדינת האווטאר יכולה לעשות.
