האנטר X האנטר היא אחת מסדרות השוננים המובילות בכל הזמנים והיא נקודת התחלה נהדרת עבור כל מי שמעוניין לצלול לעולם האנימה. כאחד המנגות הנמכרות ביותר אי פעם, סיפורו של יושיהירו טוגאשי על גון פריקס והרפתקאותיו כצייד הוליד בסיס מעריצים מסור ברחבי העולם.
אם יש דבר אחד האנטר X האנטר יוצא נגדו זה פרק הזמן שלקח לסיפור להגיע למסקנתו. המעריצים עדיין רחוקים מכך, למעלה מ -30 שנה לאחר השחרור הראשוני של האנימה הראשונה בשנת 1999. 10 שנים לאחר סיום המקור, גרסה חדשה ומעודכנת של האנטר X האנטר שוחרר, ודחף את הנכס לגבהים גדולים עוד יותר. אז מהי חווית הצפייה המהותית? לשניהם יש את היתרונות שלהם וניתן לטעון טיעון לצפייה בסדרות קלאסיות. בואו נסתכל על כמה מהעוצמות הגדולות ביותר של האנטר X האנטר 1999 ו -2011.
10מקורי: אנימציה מבית הספר הישן
שום דבר לא עונה על תחושת האנימציה של בית הספר הישן משנות התשעים. האנטר X האנטר המקורי כולל אסתטיקה מסוימת שתעניק לצופים תחושת נוסטלגיה בזמן שהם צופים לאורך הדרך. זהו עיבוד נאמן הרבה יותר לסגנון האמנותי של טוגאשי במנגה.
קלוריות איפאה של כלב כפול
בסדרה החדשה יותר חסר אותו לב שניתן לראות בגרסה המקורית. האנימציה אף פעם לא גרועה, אבל היא אף פעם לא ממש מדהימה. מלבד כמה רגעי שיא בקשת נמלת הצ'ימרה, האנימציה אף פעם לא באמת פוגעת בהילוך הבא ותמיד מרגישה 'מספיק טובה'.
92011: משחק קולי מעולה
מבחינת המשחק הקולי, זה כמעט לא הוגן להשוות האנטר X האנטר 99 'למהדורה המחודשת של 2011. שיפור טכנולוגי של עשור איפשר לאולפנים להקליט קוליות באיכות גבוהה כמו שלא היה.
בנוסף לכך, התפתחות האנימה והדיבוב של האנימה באמריקה צמחה במהירות בין יצירת שתי המופעים. הקלטות העבר הגבינות והמצטמצמות נעלמו. כעת המעריצים יכלו לצפות באנימה באנגלית מבלי לאבד כמות מסוימת של אווירה וטון שהמשחק הקולי הגרוע היה תורם להם בעבר.
8מקורי: קשת העיר יורק
מעריצים רבים מתווכחים באיזה קשת האנטר X האנטר סיפורים הם המועדפים עליהם, וקשת העיר יורק היא לעתים קרובות בחירה פופולרית. סופות הרעמים התמידיות והעיר האפלה וחסרת התקווה מחמיאות לחלוטין את המעבר לסיפור סיפור ממוקד מאפיה. הסגנון האמנותי והאנימציה עוזרים להשיג את השינוי הטונאלי הזה בהצלחה רבה בהרבה מגרסת 2011 של קשת העיר ניו יורק.
דג דג 60 דקות
המאבק בין Kurapika לבין Uvogin הוא דוגמה מצוינת למקור האנטר X האנטר מסמר את קשת העיר יורק. הקרב מרגיש כמו רומן אפי הרבה יותר בהשוואה לביצוע החדש יותר. הכיוון של הסדרה 2011 נלקח בצורה שהעלילה האפלה והפלילית-תחתונה של הקשת היורקנית מרגישה לא במקומה בהשוואה לשאר הסיפורים שסופרו בסדרה החדשה יותר.
72011: קשת בחינת הצייד
בחינת האנטר היא הקשת הראשונה של המופע, וככזו, היא חיונית בהקדמת נושאי הליבה ודמויות המפתח להמשך המופע. גרסת 2011 של האנטר X האנטר עושה עבודה נהדרת לדחוף את הצופים לעולמם של הציידים במהירות, אך לא כל כך פתאום שהם נותרים מבולבלים.
לעומת זאת, לגרסת 1999 לוקח זמן לעבור את ההקדמה. זה לא שלילי בשום אופן, אבל האופן שבו מקודמים הפרקים הראשונים של הגרסה המחודשת הופך את תחילת הסדרה לעיכול הרבה יותר, במיוחד אם הצופה חדש בעולם האנימה השוננית.
6מקורי: סיפור בשרני
ואילו המהדורה המחודשת של 2011 ל האנטר X האנטר מוצא את כוחו במהירותו, הגרסה המקורית של התוכנית נהנית להאט את העניינים. זה היה חלקית מכורח הצורך, שכן בסופו של דבר הם החלו להדביק את טוגאשי ונגמר להם החומר לקחת מהמנגה.
פרקי המילוי ב האנטר X האנטר 1999 הרבה יותר מהנות ומעניינות בהשוואה למרבית חומרי האנימה, ובהחלט שווה לבדוק את אוהדי ארבע הדמויות המקוריות. הוא מכיל גם את בחינת האנטר השנייה, שנותרה מחוץ לגרסת 2011 של התוכנית לחלוטין. נקודות עלילה חסרות כאלה הופכות את המקור האנטר X האנטר מרגיש כמו חתך של במאי מורחב בהשוואה.
52011: סיפור מורחב
בעוד המקורי האנטר X האנטר עושה עבודה נהדרת במיצוי החומר שהיה זמין באותה תקופה, האנטר X האנטר לשנת 2011 יש יתרון עליון בהקשר לתוכן הסיפור. קשתות רבות נוספות של המנגה הסתיימו וכך ניתן היה להתאים אותן לקשתות אנימציה חדשות, וזה בדיוק מה שקרה בשנת 2011.
האוהדים קיבלו לבסוף ביצוע איכותי של קשת האי חמדנות, כמו גם את קשת הנמלה והשימורים במלואה. במיוחד קשת הנמלה של כימרה מכילה כמה מהפעולות הטובות ביותר והתמורה הגדולה ביותר בכל הסדרה. אם הצופים מחפשים מופע שלם יותר, 2011 היא הגרסה המעולה.
4מקורי: פיתוח דמויות טוב יותר
הבנת הפרספקטיבה והמניעים של כל דמות ב האנטר X האנטר חיוני כשמנסים לעקוב אחר הסיפור. חשוב ללמוד מדוע דמויות הן כפי שהן ומדוע הן עשויות להתנהג כפי שהן פועלות, מכיוון שהיא מספקת תחושת הקשר לפעולה שעל המסך.
גרסת 1999 של האנטר X האנטר עשתה עבודה הרבה יותר טובה בחקר המניעים של כל דמות והענקת להם את כמות המסך המתאימה להתפתחות. הדוגמה הטובה ביותר לכך היא לאוריו, שבתוכנית המקורית סובל מהזיות חוזרות ונשנות. חזיונות אלה הם תוצאה של הטראומה שלימד לוריו כשלא הצליח להציל את חיי חברו הטוב ממחלה קטלנית והם מסמלים מצמררים הקרב הפנימי שלו עם דיכאון. רגעים כמו אלה שנותרו לגמרי מחוץ למהדורה המחודשת של 2011 עוזרים לבשר דמויות צדדיות כמו לאוריו ולהפוך את הסיפור לעשיר הרבה יותר בתהליך.
אמנות חרב להזמין באינטרנט
32011: עיצוב דמויות טוב יותר
אם המקור האנטר X האנטר עושה עבודה טובה יותר בכתיבת הדמויות שלה, אז זה הוגן לומר שגרסת 2011 עשתה עבודה טובה עוד יותר בעיצוב הדמויות שלה. כאשר משווים בין העיצובים השונים של דמויות כמו עפיפון, היסוקה ואילומי, העיצובים המלוטשים והיצירתיים של הדמויות משנת 2011 בולטים מול התצוגות הלא עדכניות בשנות ה -90.
ישנן מטבע הדברים גם יותר דמויות לבחירה בגרסת 2011. אויבים בלתי נשכחים כמו Meruem והיו'ר Netero שאין שני לו, נראו שניהם עולמיים ועוצרי נשימה בקרב הגמר שלהם לשיא. עיצוב הדמויות של האנטר X האנטר 2011 היא ליגות מעל ההתחלה המקורית על הציידים של טוגאשי.
שתייםמקורי: הקשר של גון עם עפיפון
השיא של קשת הנמלה של כימרה מתרכז סביב מערכת היחסים של גון עם העפיפון, כמו גם את תחושת האובדן. מותו של העפיפון מהווה נקודת מפנה בחייו של הגיבור הצעיר, שכן תמימות הילדות נשטפת יחד עם חייו של המורה והחבר לשעבר.
המפלצת החזקה ביותר של D&D
הבעיה עם זה היא כי עפיפון הוצג רק קומץ פרקים לפני כן, ואילו במקור האנטר X האנטר , עפיפון הוא למעשה הדמות הראשונה המוצגת על המסך. המפגש הראשוני שלו עם גון הוא מה שמניע את המסע שלנו בעולם האנטר X האנטר , אך זה היה היבט נוסף של הסיפור שהוסר בגרסת 2011. ללא היכרות עם עפיפון, האגרוף הרגשי שחשו הצופים לאחר מותו היה הרבה פחות אינטנסיבי ממה שהיה יכול להיות. המופע המקורי עשה עבודה הרבה יותר טובה בהצגת מקורות היחסים של עפיפון וגון.
12011: הלך בחינם
כל כך הרבה מ האנטר X האנטר מקיף החיפוש של גון למצוא את אביו, אז זה מאוד מתסכל עבור הצופים שלא יקבלו את התמורה שהם כל כך חושקים בהם כשהם צופים בתוכנית המקורית. ג'ינג פריקס מעולם לא ממש מופיע בסדרה משנת 1999, שכן היא הסתיימה לפני שלגון אי פעם הייתה אפשרות לפגוש את אביו במנגה.
למרות שהמעריצים בוודאי רצו יותר, הסגירה הקצרה שניתנה בסוף הסדרה 2011 טובה יותר מאשר להשאיר את הדברים לגמרי לא פתורים. זה היה מספק ביותר לראות את גון יושב זה לצד זה עם אביו בסיום הסדרה החדשה, וניתן לטעון שזה הרגע האיקוני ביותר של התוכנית. תחושת הסופיות יחד עם חקירת דמותו של ג'ינג מהווה את המקרה החזק ביותר לעליונותה של גרסת 2011 של האנטר X האנטר .
