ג'אז תמיד היה חלוק. לכל אדם שמתפעל מהמיומנות הטכנית והמקצב שהז'אנר דורש, יש אדם אחר שפשוט לא יכול לשאת את העיסוק של מוזיקת הג'אז. מוזיקאים נוטים להתפעל מג'אז יותר משדיוטות, אבל אין להכחיש שג'אז טומן בחובו יכולת עמוקה לאווירה.
אולי, אם כן, אין זה מפתיע כי כל כך הרבה סדרות אנימה אהובות כוללות פסקולי ג'אז. ג'אז מחובק ביפן במשך עשרות שנים, כאשר פריחתו ניכרת אפילו בעידן העיר-פופ ובג'יי-פופ המודרני. פסקול ג'אז פנטסטי יכול לשמש כשער, ומעריצי אנימה רבים התעניינו בג'אז בזכות יצירתם של מלחינים אנימיים פנומנליים. בזמן בּוֹקֵר ביבופ היא האנימה המפורסמת ביותר בג'אז, היא לא היחידה.
10קאובוי ביבופ הוא אופוס החלל-ג'אז המהותי
קשה לחשוב על סדרה כלשהי, אנימה או אחרת, כל כך נשואה לפסקול שלה כמו ביבופ קאובוי . המופע זינק את הבמאי שיניצ'ירו ווטאנבה ואת המלחין יוקו קאנו לגבהים של תהילת אנימה, וגם ביבופ קאובוי מוחזק ביחס אוניברסלי גבוה יותר מכל סדרה אחרת משנות התשעים.
בעוד ש- Kanno ו- Seatbelts, הלהקה שהקימה במיוחד למופע, מתמכרים לז'אנרים אחרים, כולל פאנק, פופ, בלוז ורוק, ג'אז הוא הדם שעובר בהרפתקאות החלל האלה. וכמו ג'אז, הסיפור יכול לעבור מקקופוניות שמחה אקסטטיות לשפל העצוב ביותר אי פעם. ביבופ קאובוי יהיה בלתי ניתן לזיהוי ללא פסקולו.
9ב- Sakamichi No Apollon, Jazz Is a Lifesaver
ווטנאבה וקנו היכו שוב עם שיתוף הפעולה הפנטסטי שלהם עַל סאקמיצ'י לא אפולון. אפילו לפתיחה, המופעלת על ידי אגדת ה- OST האנימית יוקי, יש התלקחות נדירה: מפלי קרניים ופסנתר מחוררים את מה שאחרת יכול היה להיות בלדת פופ. אבל מה באמת הופך את הפסקול ל ילדים במדרון כל כך חיונית היא הדרך שבה המוזיקה הופכת לדמות בעלילה.
הילדים האלה משנות השישים נופלים על ג'אז וזה על זה ועל העולם בבת אחת, וזה גם מציל וגם הורס אותם. חייהם אולי עמוסים, אבל לפחות יש להם מוזיקה שתעזור להם לעבור אותה.
8קקאי סנסן מגניב יותר ממה שיש לו זכות להיות
קקאי סנסן מופחת מבחינה פלילית, אבל לא נראה שזה מפריע לו. הסדרה נכתבה על ידי לא אחר מאשר טריגון הסופר יסוהירו לילה. שתי עונות העיבוד לאנימה הופקו על ידי סטודיו בונס, אך המעריצים היססו בקשר לשנייה משום שהסדרה החליפה במאים בינתיים.
בלי קשר, שני העיבודים מושבעים על ידי פסקול בולט. הלחן מורכב בעיקר על ידי טייזי איוואסאקי, ומשלב ג'אז, היפ-הופ, רגאיי, מוזיקת עולם ויצירות תזמורות. המוסיקה של קקאי סנסן מוכיח מגוון כמו צוות הדמויות והתפאורה, ניו-יורק עירונית. כל מי שמחפש קטע מדהים של מוזיקת טרקלין, צריך להקשיב ל'לבן מעבר '.
7דורארארה !! משווה מוסיקה כאוטית לצוות שחקנים כאוטי
דורארארה !! המעריצים יודעים שבכל פעם שאיזאיה מופיע, חצוצרה חורקת צפויה לעקוב. פסקול התוכנית, שנכתב בעיקר על ידי מקוטו יושימורי, הוא עצבני, lo-fi ופסיכדלי, ומשקף בצורה מושלמת את הרקע המטרופוליני המתוחכם שהתכנית כל כך קשה ליצור.
לעיתים רואים ג'אז כאינדיבידואלי מאוד: לכל כלי ניתנת הזדמנות לזרוח, ולחנים נפרדים משתלבים זה בזה. באופן דומה, הדמויות ב דורארארה !! מקפיצים אחד את השני ואל אחד את השני ויש להם את הרגעים שלהם לעלות וליפול. 'איקבוקורו מערב יציאה צומת חמישה כיוונים' לוכד את המהות של זה, ולמרות שג'אז הוא לא הז'אנר היחיד המוצג, הוא הז'אנר שמדגים את הסדרה בצורה הטובה ביותר.
6OST של Showa Rakugo לוכדת עידן דוהה
שואה רקוגו הוא מופע איכותי כמעט מכל הבחינות, ומפרק 3 ואילך הוא מכריז על עצמו עם פתיחת ג'אז רוצחת. הסדרה, שהורכבה על ידי העולה החדשה יחסית, קנה שיבוא, כוללת את פסקולי הג'אז הקלאסיים ביותר של כל אנימה, אך לעתים קרובות קטע מדהים של מוזיקת תזמורת, המועצמת על ידי שילוב המוסיקה היפנית המסורתית. 'Gei No Asubare' הוא הדהים אמיתי ונצחי. זו גם בחירה נבונה לבחור סוג מוסיקה שנחשב כה רטרו ומפלג כמו אמנות האמנות rakugo מוכיח גם רטרו ו מחלק את הדמויות .
5התפאורה והפסקול של Baccano הם אופנתיים
להיות הוגן, הֲמוּלָה נקבע במהלך האיסור, עידן בו היה בלתי נמנע מג'אז. כל ז'אנר אחר ירגיש לא במקומו. נכתב על ידי אותו מחבר כמו דורארארה! ומותאם על ידי אותו אולפן וצוות, אם כי כמה שנים קודם לכן, בְּקוֹל רָם! עזר להציב את הבמאי טקהירו אומורי בכל מכ'ם אנימה.
הסדרה גם משתפת את מלחין שלה דורארארה! : מקוטו יושימורי, שהכין כותרת ההמונים הקסומה של הריאליזם הזה תענוג תוסס, המשפר כל סצנה. אל תחפש רחוק יותר מפתיחת הסדרה, 'אקדחים ושושנים', שנמצאה בתמצית ' טַנק!' רמות של פיזאז וקסם.
4הפסקול כהה יותר משחור הוא הדבר הטוב ביותר בנושא
יוקו קאנו הוא תקן הזהב לפסקולי אנימה, וזה לא מפתיע שהיא מציגה כאן כל כך חזק. בזמן כהה יותר משחור יש גם מעריצים מסורים וגם גורעים מתוסכלים, אחד ההיבטים ששווה לחגוג הוא הפסקול שלו.
בעוד שג'אז ומדע בדיוני לא תמיד הולכים יד ביד, יוקו קאנו יודע להבקיע כמעט כל דבר ולשפר אותו. אם כי עבודתה על קלאסיקות מדע בדיוני אחרות, כגון Ghost in the Shell: Stand Alone Complex, לעתים קרובות נוטה יותר למוזיקה אלקטרונית, סינטטית ופסיכדלית, כהה יותר משחור ה- OST בערך כבד ג'אז כפי שהם מגיעים.
3לטריגון חלק נכבד מרגעי הג'אז
כמעט בלתי אפשרי להפריד בין זיכרונות טריגון מזיכרונות המוזיקה שלה. עם זאת, היבטים גרועים אחרים של הסדרה הקלאסית עשויים להזדקן, פס הקול מעלה את התוכנית כמעט בכל סיבוב אחר.
נכתב על ידי טסונאו אימהורי, שהתלמד פעם תחת יוקו קאנו, פס הקול מדגיש לעיתים קרובות גיטרה חשופה, אך גם מתעמק ברוק, קאנטרי וג'אז ויוצר מוזיקה מושלמת לתפאורה חללית-מערבית. ג'אז הוא לא הז'אנר היחיד בתוכנית, אך הוא עדיין גונב את אור הזרקורים. קחו למשל את 'חופשת הקבע' התוססת.
שתייםמצעד המוות הופך את המוסיקה למעלית למגניבה כמו כל דבר
מוזיקת לובי, כמו מוזיקת מעליות, היא בדרך כלל אף אחד לא חביב. ובכל זאת רקע הג'אז הלו-פי המגניב של קווינדקים, בר המלון שלאחר המוות המשמש כ מצעד המוות הגדרה, היא יעילה ביותר. המלחין יוקי הייאשי, הידוע בעבודתו על כותרים יותר מיינסטרים כמו האקדמיה לגיבור שלי ו הייקיו !! , באמת עלה על עצמו כאן.
ממש ממסלול הפתיחה המילה השנייה, 'מצעד המוות', המוסיקה היא בתמורה המצאתית וקלאסית, הכוללת נושא סקסופוני עזוב שמרגיש נצחי. אבל בדיוק כמו המופע עצמו, פסקול ממשיך להתפתח לאורך כל המופע, ומציב את המוזיקה בקולות אתריים ופריחה תזמורתית.
1הפסקול של ACCA-13, כמו ההצגה עצמה, הוא פנינה מוערכת
בהתאם למסורת עבודתו של נאצומה אונו, Acca-13 היא סדרה שיותר מדי אוהדי אנימה ישנו עליה. למרות זאת, יש לו תחושה מוזרה של מעמד שחסר בהרבה סדרות סיין מודרניות. אונו, אולי הידוע ביותר בכתיבה מִסעָדָה גַן עֶדֶן ו בית חמישה עלים , בעל סגנון ציור ייחודי, ו Acca - 13 ' ס פסקול מוזר לחלוטין.
המוזיקה, שהורכבה על ידי ריו טקהאשי, מורכבת מג'אז נינוח ופאנק לבבי. 'ערב השנה החדשה' נשמע כמו קלאסיקה של חג מעולם אחר, ו'נשק אותי 'הוא סוג המוסיקה שאנשים מתאהבים בה. כמו כל היבט אחר בסדרה זו, פסקול אינו מוערך.
