ההיסטוריה של אסטרו בוי, הגיבור המפורסם ביותר של אנימה, הסבירה

בדומה לקומיקס האמריקאי שהגיע לפניו, האנימה הפכה לאחת מתעשיות הבידור הגדולות והפופולריות בעולם. האנימה קיימת בטלוויזיה, קולנוע, ספרים, מנגה, משחקי וידיאו ועוד, הפכה לגדולה תרבותית עולמית. סדרות כגון Dragon Ball Z, סיילור מון , ואינספור אחרים כבשו את העולם בסערה. דרך כל ז'אנר ומדיום שאפשר להעלות על הדעת, האנימה הגיעה לקהלים צעירים ומבוגרים, והביאה שמחה והנאה לדורות של מעריצים. עד כמה שהיא נוכחת בכל מקום היום, הימים הראשונים של האנימה התחילו עם ילד בודד בעל הכוחות הפנטסטיים ביותר. ילד חלל הייתה פורצת דרך מוחלטת עבור כל תעשיית האנימה שכן הייתה סדרת האנימציה הראשונה ששודרה בטלוויזיה היפנית שיצרה וקבעה את הסטנדרטים לכל האנימות שיבואו. נחשבת לרוב לאחת מסדרות המנגה והאנימה הגדולות בכל הזמנים, ילד חלל הוא מלכות אנימה בכל מובן המונח.

ילד חלל נוצרה רשמית בשנת 1951 על ידי אוסמו טזוקה, אחת המנגקות המפורסמות והפוריות בהיסטוריה . לפני שכיכב בסדרה משלו, אסטרו עשה את הופעת הבכורה שלו ב אטום טאישי ('Ambassador Atom'), סדרה נוספת שטזוקה יצרה. עם עליית הפופולריות שלו, ילד חלל מאוחר יותר קיבל סדרה משלו, Tetsuwan-Atomu ('אטום אדיר') ב-1952. ילד חלל יתברר כפופולרי ומוצלח כל כך עבור טזוקה שהוא יקבל בסופו של דבר סדרת אנימציה משלו בטלוויזיה ב-1963. ילד חלל מלבד עבודות האנימציה היפניות הקודמות היו הסגנונות, העלילה, הנושאים והאסתטיקה שהיו ייחודיים לסדרה. כעיבוד למנגה של טזוקה, אסטרו בוי הביא אתוס לאנימציה שלה והציע יותר מבידור ילדים קליל. אלמנטים אלה יהפכו מאוחר יותר לסגנונות ולנושאים המובהקים של האנימה כולה, רגע מכונן בל יתואר עבור התרבות והאנימציה היפנית. ילד חלל עלייתו לתהילה עם סדרת המנגה והאנימה הטיטולרית שלו תסמן את תחילתה של היסטוריה ארוכה ומשפיעה בעולם האנימה.

אסטרו בוי טווה סיפור על עצב ואובדן, אבל גם על אהבה, צמיחה ולידה מחדש

מותג נעלי ספורט יוקרתי איקוני חוגג 75 שנה עם שיתוף פעולה נועז של אסטרו בוי

למרות הבהירות בעיניו של אסטרו בוי והחיוך הבלתי מעורער שתמיד על פניו, מקורותיו של נער הרובוט המפואר הם קשים ותמטיים. כאשר ד'ר טנמה המבריק מאבד את בנו, טוביו, עקב תאונת דרכים, הוא משתמש בכישוריו כדי לבנות ילד רובוט. נועד להתקיים כמחליף של טוביו, הרובוט הצעיר בשם אסטרו מתקבל בברכה על ידי ד'ר טנמה בהתחלה, אך נזרק במהירות כאשר ד'ר טנמה מבין שאסטרו לעולם לא יוכל להחליף באמת את בנו. ד'ר טנמה מוכר את אסטרו לבעל קרקס נורא, שם הוא מופיע תחת כפייה והתעללות עד שפרופסור אוצ'נומיזו החביב מגלה אותו. מציל את אסטרו מהקרקס, פרופסור אוצ'נומיזו נותן לו את הבית המגיע לו, בית של אהבה וחסד; עם זאת, פרופסור Ochanomizu מגלה כי לאסטרו יש מגוון מדהים של כוחות וכלים בתוך גוף הרובוט שלו. בהדרכתו של פרופסור אוצ'נומיזו, אסטרו מקדיש את חייו למלחמה בפשע, לשמירה על השלום ולביסוס הרמוניה בין בני אדם לרובוטים.

מה שעושה ילד חלל כל כך חביב הוא שעמוק בפנים הוא עדיין רק ילד קטן. צעיר, מלא תקווה ואופטימי, אסטרו עוזר לנזקקים ללא עוררין. אסטרו הוא נאיבי ובורה בעולם האנושי בשלב מוקדם של הסדרה, ולעתים קרובות מנוצל על ידי בני אדם אכזריים או רובוטים מטורפים. ככל שהסדרה מתקדמת, אסטרו לומד שיעורים מאתגרים וקשים על העולם ועל מצב הלב האנושי, שיעורים שממקמים אותו ישירות בקו האש של רדיקלים נגד רובוטים. ילד חלל משלב נושאים של קידמה טכנולוגית, טשטוש הקווים בין חיים אורגניים לא-אורגניים, ומה זה אומר להחזיק נשמה, מקרין אותם דרך עיניו של נער צעיר. הצער שחש ד'ר טנמה על אובדן בנו, האב הפונדקאי שפרופסור אוצ'נומיזו הופך להיות כשהוא מאמץ את אסטרו, והצמיחה שחווה אסטרו כשהוא יוצא לעולם, כולם מצטרפים יחד ליצירת נרטיב נוקב שהוא הרבה יותר עמוק. ממה שזה נראה בתחילה.

Astro Boy נהנה ממספר רב של אתחולים במהלך עשרות השנים, כל אחד מהם נהדר כמו האחרון

עיבוד המנגה של פניקס של יוצר אסטרו בוי אוסאמו טזוקה מקבל טריילר חדש

הצלחת המנגה המקורית של טזוקה וסדרת האנימציה משנת 1963 סללו את הדרך להרפתקאות העתידיות של אסטרו. בשנת 1980, Tetsuwan Atomu שוחרר, גרסה מחודשת בצבע של הסדרה המקורית משנת 1963. עדיין מבוססת על סדרת המנגה המקורית של Tezuka, למרות שהציגה את הקונספט של שבב 'אומגה פקטור' שיאפשר לרובוט להפוך לדמוי אנושי, האנימה משנת 1980 שמרה על כל האלמנטים האינטגרליים שהפכו את אסטרו בוי למפורסם כל כך. בדומה לסדרה המקורית, האנימה משנת 1980 מתמקדת בנרטיב של האנשת רובוטים והמאבקים הבאים שלהם עם בני אדם ששונאים אותם. רגעים של אלימות מטרידה במיוחד הוסרו עבור הדיבוב בתרגום לאנגלית משנת 1986, דוגמה ספציפית הכוללת סצנה שבה אסטרו בוי נערף. האנימה משנת 1980 הייתה גם סדרת הגמר שטזוקה עצמו היה כותב עבורה וביים.

בשנת 2003, אסטרו בוי יקבל סדרת אתחול נוספת שתתאים ליום הולדתו האמיתי בסיפור, אפריל 2003. אטום טצוואן , הרימייק של אסטרו בוי משנת 2003 עקב אחר הסיפור המקורי שהוצג במנגה, אך עשה שינויים בדינמיקות הדמויות השונות. ד'ר טנמה, שעדיין שולל בגלל אובדן בנו טוביו, התמסר לכיבוש כדור הארץ. פרופסור אוצ'נומיזו, שוב אביו המאמץ של אסטרו, עושה כמיטב יכולתו ללמד ולגדל את אסטרו כדי להפוך לילד טוב. נושאים של דרמה הורית והאלימות המתקרבת בין רובוטים לבני אדם בולטים הרבה יותר באנימה משנת 2003, ניגוד בולט יותר מהטון של הסדרה המקורית בשחור-לבן מ-1963. הרימייק של Astro Boy משנת 2003 זכה להצלחה מסחרית, זכה לשבחים על ההצגה החזותית, האנימציה והטיפול בחומר המקור. האנימה תשמש גם כבסיס למשחק PS2 2004, ילד חלל , שפותח על ידי Sonic Team. המשחק Game Boy Advance 2004, אסטרו בוי: אומגה פקטור , שפותח על ידי Treasure and Hitmaker, שוחרר גם כדי לחגוג את סדרת האנימה משנת 2003 ואת יום ההולדת של אסטרו ב-2003.

הסיפורים של אסטרו בוי רחוקים מסיום, עם הצלחת פלוטו של 2023 כהוכחה

האנימה של פלוטו הייתה מושלמת אלמלא סצנה מסוימת

אי אפשר להמעיט באיזו עוצמה עצומה ילד חלל היה בכל האנימה. העיבוד המקורי של הסדרה משנת 1963 לסגנון האמנות של טזוקה, הבימוי והצילום, הכנסת תנוחות אדו קבוקי מי ורגשות אקסטרווגנטיים, והכוחות הגדולים מהחיים והקרבות והדמויות שהציג אסטרו בוי, כולם התאחדו כדי ליצור את האב. של אנימה. למרות שהוא בהחלט מיושן בסטנדרטים של היום, עדיין יש משיכה נצחית ורמת איכות לגבי הפרק הראשון של ילד חלל . הקרב הטיטאני שניהל בקרקס, מעללי הכוח והמעוף שהפגין, ותחושת האנושיות והצדק הבלתי מעורערת שלו מציבים את הרף לכל סדרה שתבוא. מה שעושה ילד חלל כל כך לא ייאמן לראות איך זה באמת הביא לחיים את המנגה של טזוקה , הדמויות שלו נעות ומדברות בכל כך הרבה חיוניות ורגש.

עצם הנחת היסוד של ילד חלל ניתן לראות בסדרות מפורסמות אחרות, גם עם זה של Capcom איש על סדרה היא דוגמה מצוינת. הארכיטיפים של ד'ר לייט וד'ר ווילי, מגה מן ורול, והקרבות שמנהלת מגה מן כדי להילחם למען עולם טוב יותר לאנושות הוא עיבוד ישיר של ילד חלל הנוסחה המקורית של. ניתן לראות את המיזוג של מדע בדיוני קשה וקרבות ענק בסגנון קאיג'ו ב-Tatsunoko גאטשמן , סדרה מכוננת נוספת בהיסטוריה של האנימה. בשנת 2009 אסטרו קיבל סרט CG, ילד חלל (בימוי דיוויד באוורס), סרט שלא זכה להתלהבות גדולה מהמעריצים. בשנת 2014, אסטרו בוי קיבל אטום: ההתחלה , מנגה של Tetusro Kasahara, Makoto Tezuka ומסאמי יוקי ששימשה להציע פרשנות אפלה וחלופית יותר לשנים המוקדמות של אסטרו בוי. ההופעה האחרונה של אסטרו בוי הייתה ב שנות 2023 פלוטו , עיבוד אנימציה למנגה מ-2003 באותו שם מאת Naoki Urasawa ו-Takashi Nagasaki. תעלומת רצח מתוחה ורגשית המבוססת על ילד חלל סיפור 'הרובוט הגדול ביותר על פני כדור הארץ', פלוטו הוא דוגמה צורבת וחיובית לכך שהנוכחות של אסטרו בוי באנימה היא נצחית. עם פרשנויות כמו פלוטו להפיח חיים ילד חלל , מרגש לראות אילו סיפורים חדשים מחכים לילד הרובוט המדהים.

אסטרו בוי (1963)

כל עוד הצרות מתבשלות ביקום, הרובוט הקטן אך החזק, אסטרו בוי, יחווה הרפתקאות, בסיוע המנטור שלו, ד'ר אלפון.

סן מיגל ספרד

תאריך הוצאה

1 בינואר 1963

סטוּדִיוֹ

מושי הפקה

שחקנים עיקריים

מארי שימיזו, רייקו מוטו והיסאשי קצוטה