לרוג'ר קרייג סמית 'יש הרבה קולות בראשו, אבל זה בסדר. לאחר שנים של עבודה כסטנדאפיסט, עבר סמית 'לעולם המשחק הקולי והצטרף לשורות גיבורי העל כקפטן אמריקה בשניהם 'ספיידרמן האולטימטיבי' ו 'הנוקמים של מארוול מתאספים' כמו גם ברוס וויין ובאטמן ב 'באטמן: ארקהם מקורות' שיוצא לחנויות ב -25 באוקטובר.
אבל אלה אינם הזיכויים המרשימים היחידים לשמו של סמית '. לפני ששיחק שניים מהגיבורים הגדולים בסביבה, סמית ביצע כל מיני תפקידים במשחקי וידאו, סרטים מצוירים, אנימה ואפילו החלפת דיאלוגים אוטומטית, הידוע יותר בשם ADR. אולי אתה מכיר אותו כריס רדפילד במשחקי 'Resident Evil', Ezio מהזכיינית 'Assassin's Creed', סוניק הקיפוד או קולות שונים בגרסאות האמריקאיות של 'נארוטו' ו'אקונומיקה '.
ל- CBR News הזדמן לאחרונה לדבר עם סמית 'בשיתוף עם' Game Over ', הפרק האחרון של' Ultimate Spider-Man 'ב- Disney XD. הפרק המסוים הזה מצא את ספיידרמן משתתף פעולה עם קפטן אמריקה וולברין כדי לקבל על עצמם גרסה צעירה ומכוונת יותר למשחקי וידיאו של הנבל הקלאסי מארוול ארקייד. סמית 'דיבר על הכל החל מהמעבר שלו לעבודה קולית, על פיתוח קולו של קפטן אמריקה וכמה כיף אפשר לעשות במהלך הפעלות הקלטה.
חדשות CBR: לפני שנכנסתי לעבודה שלך כקפטן אמריקה ב'ספיידרמן האולטימטיבי 'ו'נוקמים נאספים', אני סקרן, מה גרם לך לרצות להיכנס לעולם המשחק הקולי מלכתחילה?
ירח כחול בלגי לבן abv
רוג'ר קרייג סמית ': אני מניח שזה היה הכישלונות שלי כקומיקס סטנד אפ. [ צוחק ] זו תהיה התשובה הטובה. עשיתי קומדיית סטנד אפ לפני, במהלך ואחרי הלימודים במשך 6 או 7 שנים. ביצעתי דמויות וקולות במעשה שלי והתחלתי לשמוע מעת לעת אנשים רבים יותר שואלים, 'היי, מי מייצג אותך למשחק קולי?' או 'האם חשבת פעם לעשות קול משמיע?' התחלתי לשמוע יותר על זה ופחות על, 'היי איפה אתה יבצע את קומדיית הסטנדאפ הנהדרת שלך?'
זה אף פעם לא היה ממש במכ'ם שלי, תמיד הייתי כדורגלן ועשיתי קולות מטופשים וחיקויים בילדותי, אבל [לא עיינתי בזה] עד שהתחלתי להיכנס לסטנד-אפ ולשמוע מאנשי מקצוע בענף שאמרו, ״היי אתה צריך לבדוק את זה. זה משהו שאולי תמצא בו עבודה. '
סוף סוף ניסיתי את פסטיבל הקומדיה של אספן והאישה שהייתה שם כדי לבקר את האורחים אחרי שההופעה שלנו ירדה בשורה של כל הקומיקסים שהיו שם באותו לילה, הגיעה אלי ואמרה, 'מי מייצג אותך לעבודה קולית ? ' הלכתי, 'בסדר, אני הולך לחפש את זה.' חיפשתי בגוגל כמה דברים אז, לקחתי כמה שיעורים בבורבנק ואז התחלתי להכות את המדרכה באזור הביתי שלי במחוז אורנג '. התאהבתי בזה. זה היה תערובת מושלמת של סטנד-אפ, תסריטאות - שהייתה המגמה שלי בקולג '- וביצועים. ברגע שהטלפון התחיל לצלצל להעברת קולות יותר מאשר סטנד-אפ, הלכתי, 'זה המקום שאני רוצה להיות'.
פעלת בכל דבר, החל מאנימה, דיבוב עבור 'Bleach' ו- 'Naruto' ועד ביצוע משחקי וידאו כמו 'Batman: Arkham Asylum' וקריקטורות כמו 'Ultimate Spider-Man'. אילו אתגרים שונים מציעים עבודות מסוג זה?
עם אנימה יש לך משהו שכבר מונפש, אז זה סוג של לוקליזציה. עלינו להיות מודעים להתאמת דשי פה ולמצמצם הופעה בשפה שאינה מיועדת במקור. אין הרבה חופש מבחינת מה שאתה יכול לעשות עם הביצועים. אתה נעול למדי לכל מה שעשה השחקן בשפה המקורית והאנימטורים תוזמנו.
זה הרבה יותר גישה טכנית וקלינית עם אנימה כמו עם ADR. בדרך כלל, אם אתה עושה ADR למשהו שכבר הקלטת, קצת יותר קל לסיים ביצועים מכיוון שביצעת את השורות המקוריות.
משחקי וידאו מציעים את ההבדל הגדול ביותר רק מכיוון שעם סדרת תסריטים או סרט תסריטים יש לך הזדמנות לדעת למה הכותבים התכוונו וכיצד זה יונפש. יש לך מבנה במקום כך שהמפגשים יכולים להיות מבוקרים מאוד. עם משחקי וידאו, מכיוון שכל כך הרבה ממה שקורה במשחק כולל שהשחקן מניע את הסיפור קדימה או מבצע את כל הפעולות, עליכם לכסות את כל המשתנים שיכולים להיכנס לדמות משחק וידאו במהלך המשחק. אז יש הרבה יותר עבודה במונחים של כיסוי כל הגרונות, המאמצים והפעולות שהשחקן היה עושה את הדמות שלך.
לדעתי, לפעמים אין הרבה מרחב אימפרוביזציה או פרסום מודעות עם משחקי וידאו כי יש לך סיפור כל כך מסובך, שעליך לוודא שאתה מכסה את כל הבסיסים שלך. מעניין לראות כיצד הכותבים עובדים במשחקי וידאו. זה כמעט כמו מפה ענקית שעליהם לפרוש ולוודא שהדמות שלך לא אומרת משהו שלא יכול להיות הגיוני בהתחשב בציר הזמן של הדברים.
יש הרבה יותר כיסוי שנדרש ממשחקי וידאו ואילו עם 'הנוקמים של מארוול מתאספים' זה כמו מחזה רדיו ענק. אנחנו מקליטים כמלהק אנסמבל וזה המון כיף כי אנחנו יכולים להזין את האנרגיה האחד של השני כתוצאה מכך. עם משחקי וידאו אנחנו מאוד מבודדים בביתן בעצמנו. זה נדיר שאתה מקבל הזדמנות לעבוד עם שחקן אחר. זה לא פחות כיף, אבל יש מה לומר עליו כאשר אתה יכול להיות עם חבריך לצוות בהופעה. יש אנרגיה בלתי מוחשית שניתן לתפוס אותה דרך ההופעות. אנחנו באמת ניזונים מאנרגיה של זה.
לפני שנבחנת לתפקיד קפטן אמריקן היה לך מושג מוגדר איך הדמות צריכה להישמע או שהיא התפתחה במהלך התהליך?
אם אני נכנס עם תפיסה נוקשה למדי שהתקבלה מראש לגבי מה שאני אעשה עבור הדמות הזו או מה שאני מרגיש שדמות זו צריכה להיות, תשע פעמים מתוך עשר, אני אסתגר על ידי הבמאי, הסופר, המפיק, מי שאולי יהיה שם. אני לא בהכרח יודע מה יש לקריאייטיב המעורב ככל שהכוונה לדמות זו בגרסה זו של מה שאנחנו עושים.
היו גרסאות לגו לדברים האלה, גישות מצוירות יותר, דברים שמוטים לקהל צעיר יותר ולקהל מבוגר יותר, אז אני מנסה פשוט להיכנס לעיוור ככל האפשר ולומר, 'בסדר, מה אנחנו רוצים את הגרסה הזו קפטן אמריקה להישמע כמו? מה אנחנו רוצים לעשות עם הגרסה הזו של הגיבור? ' לפעמים הם יגידו לך שהם רוצים לתפוס הופעה קודמת שנעשתה על ידי שחקן על המצלמה או לחזור לגישה קלאסית יותר.
הם אלו שנותנים לך את המשוב עד כמה שהם רוצים לעשות ומשם אני זורק משהו על הקיר ואראה אם הוא נדבק. זה דבר מאוד שיתופי לבוא עם גרסת הדמות שאנחנו הולכים לעבוד עליה. אני לא נוטה לעשות המון מחקר כי אני לא רוצה לחשוב על זה יתר על המידה. אני רוצה להיכנס לדוכן והבמאי ומי שעובד עם הקריאייטיבים מהחברה יגיד לי את האווירה, טווח הגילים ושיטת המסירה. כולנו עובדים בצורה הדוקה מאוד זה עם זה בכדי ליצור דמות זו. לא אני נכנס פנימה והולך, 'עשיתי את המחקר שלי ולכן זו הגרסה של קפטן אמריקה שכולכם תקבלו.' אף אחד שאני מכיר לא זוכה למותרות. כולנו עובדים יחד כדי ליצור את הדמויות האלה.
האם אתה זוכר כמה מהאלמנטים הקוליים המרכזיים שהם באמת רצו למסמר בכל הנוגע לגרסה זו של קפטן אמריקה?
[במאית הליהוק] קולט סונדרמן ואני התחננו בגישת בימוי עד לאווירה שרצינו לקבל מקאפ. אני חושב שהיא קראה לזה 'אגרופים על הירכיים', שם זו אותה תנוחה צבאית ישנה והרואית של הבחור עם אגרופיו על הירכיים. כך התחלנו לנווט את כובע. לא רצינו שהגרסה הזו של קאפ תישמע עכשווית מדי. למרות שמדובר בסדרת אנימציה, לא רצינו שהוא יישמע כאילו הוא משנות האלפיים. רצינו לשים לב לעובדה שהוא מתקופה אחרת. עם זאת, לא רצינו שהוא יישמע כל כך מגושם וכל כך חזק עד שאנשים לא יתייחסו אליו או שהוא יישמע כמו מישהו שלא יכול ליהנות עם עמיתיו כמו הוקיי והברזל הנמרח איש.
אם אני מתחיל להישמע קצת יותר רגוע בקריאה, קולט יגיד, 'היי, זכור, אגרופים על הירכיים על זה'. אז דחפנו את הגבול בין כשהוא המנהיג ההרואי ההוא לבין שהוא פשוט נהנה להיות חבר בצוות. זה נשמע מצחיק כשאתה אומר סוג קול או גישה מסוימת כי זה היה יותר גישה פיזית. אני ממש אשים את האגרופים על המותניים. זה חוצה את החזה שלך כמו מדבקה Buy Bonds War משנות ה -40. הוא בהחלט חבר באוונג'רס, אבל תמיד יש לו גישה שונה מרוב הבחורים האחרים. שם עוברים הכשרתו הצבאית והרקע הצבאי שלו. אני חושב שגם שם נכנס העידן הקודם של יושר ועשיית דברים לפי הספר. הוא תמיד מבוסס על זה, אבל תמיד מוכן לתת לאחרים לעבוד איתו.
מעניין לראות אותו עם גיבורים צעירים יותר בשתי ההופעות. איך ניגשים למערכת היחסים בין קפטן אמריקה לספיידרמן?
אני חושב שקאפ תמיד מחפש את הטוב אצל רוב האנשים, למעט גולגולת אדומה. אני חושב שקאפ תמיד מחפש לראות את הנכסים של האדם, מה הם מביאים לצוות. אני חושב שהוא גם מאוד נהנה להעביר את הידע שלו ואת הכשרתו ולעזור לאחרים למצוא דרך טובה יותר לעשות דברים. זו הסיבה שהוא תמיד מקשה על כולם אימונים. אימון הוא הכל בעיניו.
בספיידרמן הוא מזהה כל כך הרבה כישרון למרות שיש איזו חוצפה ורכיב קטן של למהר פנימה מוקדם מדי ולא לחשוב על דברים עד כמה שקפ יראה את זה. הוא מכיר את זה מאוד עם האופן שבו הוא מסתכל על טוני סטארק. הוא נוטה לחשוב שלטוני יש קצת אגו שמוביל אותו יותר מכל דבר אחר.
אבל עם ספיידרמן, קאפ מסתכל על כל הזדמנות לקחת על עצמו חבר צעיר בקבוצה, לא שונה מאשר ב'נוקמים נאספים 'איך הוא עושה עם פלקון. הוא מסתכל על כל החבר'ה האלה, מסתכל אילו היבטים הם מביאים, מה מייחד אותם ואולי מנחה אותם באופן שמשפר את יכולותיהם. הוא מסתכל על זה כאילו מדובר בחונכות אפשרית והוא להוט לתת ל'ספיידרמן 'זריקה. זה האופי האינהרנטי של קאפ, הוא תמיד מנסה למצוא את הטוב שבדברים ואת הצד החיובי של משהו [ולהבין] כיצד להביא את הכוחות של כולם לשולחן כדי להשיג ניצחון. יחסו לספיידרמן אינו שונה. אולי הוא יכול לעזור לו למצוא גישה אחרת שתוביל להצלחה רבה יותר במרדף שלו.
אתה עושה את קפטן אמריקה לשתי סדרות שונות המתרחשות באותו יקום. האם יש לך גישה שונה בכלל בין שתי ההופעות?
זה לא תלוי בי להחליט אם אני הולך לשנות כל סוג של משלוח. אני חושב שאולי נשחק עוד קצת עם הכיף שאתה מוצא ב'ספיידרמן האולטימטיבי ', אבל עם זאת, היו לנו פרקים עם' מארוול נוקמים להרכיב 'מהסוג הזה להשאיל את עצמם קצת יותר אותה אחווה ויחס אחווה זה בין כל חברי הנוקמים.
זה נשמע משעמם לקחת את זה לאלמנט בעבודה, אבל שם אני מסתמך כל כך הרבה על הקריאייטיבים שמעורבים בתכנית. לכן אני סומך על הבמאי, הכותבים וכל המעורבים שיגידו 'זה האווירה שאנחנו רוצים ללכת איתה'. אני לא יודע שיש הרבה הבדל. עם הגרסה הזו של קאפ, אנחנו רק מנסים להשיג את דמות הסמכות 'האגרופים על הירכיים', אבל אנחנו לא רוצים שהוא יהיה מקל בבוץ. כשהוא מתייחס לגיבורי-על צעירים יותר כמו עם ספיידרמן, אני חושב שיש קצת יותר, 'זה נכון חבר'ה. אני יודע מי אני. אני קפטן אמריקה. ' הוא נהנה להיות במצב הזה של לא כל כך הרבה סמכות, אלא כבוד. הוא מתענג על כך שקצת יותר ב'ספיידרמן האולטימטיבי 'מאשר ב'נוקמים נאספים' מכיוון שהוא עובד הרבה יותר מקרוב עם בני דורנו.
שוב, אני לא נכנס לחשוב, 'זו הגרסה' ספיידרמן האולטימטיבית 'של קאפ לעומת גרסת' הנוקמים מתאספים 'של קאפ.' אני נכנס ועובד מקרוב עם כולם מאחורי הזכוכית. כל כך הרבה פעמים אני לא יודע מה אנחנו הולכים לעשות או מה האווירה או אם הפרק הזה מקים משהו אחר. אני נוטה להסתמך רק על אנשים שיודעים הרבה יותר על הסדרה הזו ממני.
מה עם מצב הרוח והאווירה של מפגשי ההקלטה בפועל? ל'ספיידרמן האולטימטיבי 'יש צוות צעיר יותר. האם זה משנה בכלל את המפגשים?
זה מתיש. אף אחד מאיתנו לא מסתדר. אף אחד מאיתנו לא יכול לסבול זה את זה. זו סביבת עבודה עוינת. [ צוחק ] לא, בין שתי התוכניות זה פיצוץ. היו לנו אלמנטים שבהם דרייק [בל, שמביע את ספיידרמן] מגיע ומצטרף אלינו ל'נוקמים נאספים 'ולהיפך. זה פשוט יותר מדי כיף.
זהו חלום שהתגשם, להגיע לתאר גיבור-על בצורה מונפשת שגדלת לדעת ואוהב את כל סוגי המופעים האלה. להיות מבוגר שיושב בחדר עם חבורת מבוגרים אחרים בגילאים שונים שכולם מקבלים את העבודה היום המטופש הזה זה פיצוץ.
אני לא חושב שיש איזושהי דינמיקה שונה בין 'נוקמים מתאספים' לבין 'ספיידרמן אולטימטיבי' מכיוון שכולם בחדר מטבעם יודעים שזה חלום שהתגשם. להיות מאחורי המיקרופון ולהגיע להשמיע את הדמויות האיקוניות האלה זה כבוד כזה. איך יש לך יום רע? כל מי שמביא אווירה גרועה למצב כזה פשוט עושה לעצמם ולכל האחרים בחדר שירות כי זה פשוט כל כך כיף. הכתיבה היא פנומנלית וההפעלות הולכות כמו מחזה רדיו ענק. כולנו כדורי כדור, אז יש לנו כל כך הרבה זמן לעשות את העבודה.
לא, אני לא חושב שיש הבדל במונח האווירה. אולי אני מקליט עם מישהו שעשוי להיות צעיר יותר, אבל אני חושב שלכולם בחדר יש מנטליות קולקטיבית של בערך ילד בן 10. לא משנה אם אתה בשנות ה -40, ה -50, העשרה או ה -20 שלך, כולם שם מכירים עד כמה זו הזדמנות נהדרת, שמביאה לחיים גיבורי-על איקוניים. לכולנו יש המון כיף.
נראה שזה נושא מקובל בעולם הקול, כי לרוב השחקנים והשחקניות יש תחושה של כמה מגניב ומהנה עבודותיהם שאולי לא קיימות בעולם המצלמה.
אנחנו אוהבים את השאלה כשחקנים קוליים, 'חשבת פעם לעשות משחק אמיתי כלשהו?' זה תמיד כל כך מצחיק. איך אתה לוקח את עצמך ברצינות? אני כל כך רחוק מלהיות התגלמות פיזית של כל אחת מהדמויות שהצגתי. אני נמוך, יש לי שיער מאפיר, אני רחוק מקפטן אמריקה ככל שאתה יכול להגיע פיזית, אבל אני מסוגל לתאר אותו בקול.
אני חושב שכולם שם מכירים עד כמה המשרה מדהימה. אתה מופיע לעבודה שבה אתה עומד לנבוח מול מיקרופון למשך כמה שעות. ואז כמה אנשים מוכשרים להפליא הולכים לקחת את השמע הזה, להנפיש את הדמות הזו, לקחת את הביצועים שלך ולהפוך אותו לדבר המדהים הזה ואתה רק בנסיעה. איך מפתחים אגו או מביאים את האווירה הזו?
אני פשוט נדהם מעולם המצלמה שיכול להיות אכזרי מאוד. אני חושב שזה בגלל שאתה צריך להיות הכל לדמות הזאת, הקולית, האסתטית, ההתגלמות הפיזית של הדמות ואילו אני רק הקול. אני לא צריך להיות כובע שקופץ בחדר ועושה פעלולים. אני במכנסיים קצרים וחולצת טריקו עומדת מול מיקרופון והעצמי שלי יכול להציג את גיבור העל האייקוני המדהים הזה. אין לי שום רצון לעשות שום דבר בעולם המצלמה ורואה את עצמי כל כך בר מזל שמזל להתקשר לכל האנשים שאני עובד עם חברים ורק להיות חלק מהצד הזה של העסק זה חלום שהתגשם. כולנו שמחים מאוד על ההצלחה של זה. תשע פעמים מתוך עשר אנו רואים את אותם אנשים באודישנים. אולי תסתלק משם במחשבה, 'הייתי נורא בזה, אבל תודה לאל טרוויס [ווילינגהאם] הזמין את התפקיד הזה. או טרוי [בייקר] או לורה [ביילי], או כל אחד מהאנשים המעורבים.
'ספיידרמן האולטימטיבי' ו'הנוקמים של מארוול מתאספים 'משודרים בדיסני XD ואילו' באטמן: ארקאם אוריג'ינס 'יוצא לדרך ב 25 באוקטובר.
