כמו כל מדיה לסיפורי סיפור, אנימה יכולה לספר סיפורים כל כך קורעי לב שהם כולם אבל מובטחים שישאירו את הקהל בבכי. זה יכול להיות סיפור על טרגדיה בילדות ( אנוננה ), השראה מהולה באהבה ואובדן ( השקר שלך באפריל ), להתמודד עם סוגיות עדכניות להפליא כמו בריונות ובריאות הנפש ( קול שקט ), או המציאות הקשה של החיים בהשראת אירועים היסטוריים בעולם האמיתי ( קבר הגחליליות ). במקרים מסוימים, עצם אזכור הפרק ( ויולט אוורגרדן פרק 10 מישהו?) יכול להפעיל את מי שחווה אותו.
בירה פסיפיקו קלרה
פעימות מלאך! הוא אחר שלעתים קרובות מדורג גבוה ברשימות 'אנימה הכי קורעות לב', ללא סיבה טובה. כשמסגרת התצוגה ממש מתרחשת בתא הטהרה, כדאי להתערב שהדברים יהפכו לרגשיים וכל הלב צריך להמשיך בזהירות. אך ישנם גורמים מרובים אשר גורמים לו להתבלט גם בקרב עמיתיו המעוררים דמעות. הָיָה יָכוֹל פעימות מלאך! אולי הכי עצוב מכל האנימה?
הסיפור הוא של מוות, חרטה ומימוש קשה של תמותה, אך גם רמת סיפוק וקבלה עד הסוף. הגיבור יוזורו אוטונאשי מתעורר בבית ספר תיכון בטיהור, שם כמה 'תלמידים' נלחמים במלאך שלדעתם הוא מתנקש של אלוהים ומנסה להכריח אותם לעלות לחיים הבאים. במציאות, הם אינם מסוגלים לעבור מהטוהר בגלל צער עמוק מחייהם עלי אדמות. מכיוון שכולם מתו בגיל כה צעיר, יש כל כך הרבה חוויות חיים מהותיות שמעולם לא הייתה להם ההזדמנות ליהנות. בין אם מדובר במערכת יחסים אוהבת, רדיפת תשוקות או התגברות על מוגבלות, הסיפור האישי של כל דמות מכה בחוזקה כאשר השבריריות מאחורי אישיותן הצבעונית נחשפת.
איפה פעימות מלאך! שונה מהרבה אנימות כבדות באותה מידה היא שזה מתחיל באופן קומדי, כמעט עד כדי שטות. האנימה העצובה ביותר מספקת גם נקודות שונות של שמחה ו / או צחוק לקהל. זה חשוב כדי להימנע מחוויית צפייה מדכאת לחלוטין. פעימות מלאך! עם זאת, הוא קצת מטעה מכיוון שקל לטעות בקומדיה מבוססת פעולה בשלב מוקדם. אך כאשר צוות השחקנים מתחיל להבין את הדרך האמיתית אל מחוץ לטיהור, הוא מסתובב במהירות ופוגע בבית בכאב הלב שכל דמות חשה לחייהם הקצרים מדי ולא ממומשים. יש גם את ההלם שמגיע מאוחר יותר כאשר הצופים מבינים את המשמעות המלאה שמאחורי כותרת התוכנית. סיבובים רגשיים חדים אלה מבדילים אותו מרבים אחרים שמבהירים מההתחלה שאתה חווה חוויה כבדה.
כשמשקפים אנימה, לגמר יש השפעה רבה על חווייתו ודעתו על הסדרה כולה. לא כולל את הסיפור המתמשך של ויולט אוורגרדן , האנימה הנ'ל מספקת תחושת סגירה איתנה - אם לא תמיד מוחלטת '. ה פעימות מלאך! אולם הגמר לא רק משאיר צופים רבים המחפשים נואשות אחר קליינאקס, אלא שהוא גם דו-משמעי עם כמה שאלות שלא נענו על אירועים בעבר, בהווה ובעתיד. זה עדיין מתווכח על אנשים כמו Reddit, YouTube ו- Twitter 10 שנים לאחר שידורו הראשוני.
ארכיטיפי לחימה של לוחמים d & d 5e
באופן אירוני, למרות כל הנחת היסוד שלו לגבי סופיות ומציאת הקבלה להמשיך הלאה, פעימות מלאך! אינו מספק תחושת סגירות מלאה - לא לצופים ולא לגיבורו. רק כמה שאלות ראויות לדיון: אם אוטונאשי נפטר לפני קאנאדה, איך היא הגיעה לפני הצהרה? כיצד נועדה להתפרש הסצנה הסופית, בה שתי דמויות צעירות הדומות מאוד לאוטונאשי ולקנאדה, אמורות להתפרש? בסיום החלופי, שבו אוטונאשי ממשיך בעבודתו ועוזר לנשמות אבודות לצאת לחיים שלאחר המוות, האם הוא עצמו אי פעם יעלה על פני הצהר? ולמרות כל השחקנים שעברו הלאה, מה בעצם קורה להם?
תיאוריות נעות בכל הספקטרום, משמיים ועד גלגול נשמות ועד להסברים מעמיקים של פרדוקס זמן ועד לקבלה הקלאסית שהיא 'בגלל אנימה'. אבל בגלל שכל כך הרבה נשאר פתוח ובלתי מענה, פעימות מלאך! יכול להשאיר את הצופים עם חלוליות מתמשכת ורצון לסיפור נוסף על כאב הלב שצומח עם כל פרק. השפעה זו מסייעת לה להבדיל מעמיתיה הנוקבים בזמן שהיא נוהגת הביתה בזכירות חזקה דומה שלה.
עם מי בסקורה בסופו של דבר
ללא קשר לז'אנר או נושא, מה שמשפיע על אדם אחד עמוק ורגשי עשוי שלא להשפיע על האדם הבא בכלל. זה היופי שבחוויות אינדיבידואליות ואנימה אינה שונה מבחינה זו. פעימות מלאך! בולטת אפילו בקרב הסדרות הקורעות ביותר עם התמקדות ראשונית באקשן, הומור בומבסטי ואלימות. בשילוב עם סיום כה דו-משמעי שמשאיר רבים את הגלישה ברשת אחר תשובות וסגירה תוך כדי ייבוש הדמעות, הוא משאיר חותם מתמשך בלב הצופים שעשוי פשוט להפוך אותו לאנימה העצובה מכולם.
